2024 제21회 CPH : DOX (코펜하겐 국제 다큐멘터리 영화제) 관심작
Two Strangers Trying Not To Kill Each Other-Two Strangers Trying Not To Kill Each Other-Two Strangers Trying Not To Kill Each Other-투 파업 텍사스·토링그·너트·투·길·이드 치·아서 제26회 테살로니키 국제 다큐 영화제의 Jacob Perlmutter, Manon Ouimet l UKl 100의 우연의 만남을 시작으로 30년이 여전히 매기(75세)을 사랑하고 있다.그렇다고 두 사람의 관계가 순탄했던 것은 아니다.무뚝뚝한 뉴욕·브롱크스의 남성 죠엘·마이어 로우이쯔츠은 자신의 이름을 내세운 유명한 전시회와 40권의 책을 내놓은 세계적으로 유명한 사진가이다.영국 여자의 마기·배럿은 재능보다 주목을 별로 받지 못한 아티스트이자 작가이다.매기가 넘어져서 다리가 부러지고 죠엘이 간병을 맡아 두 사람의 관계 속에서 불편한 묶여지만 더 옥죈다.피할 수 없는 죽음의 그림자 속에서 인생의 무심한 진리가 모두 살아 나는 긴 인생을 함께 걸어온 메기와 죠엘의 앞에 모습을 드러내면서 매기와 죠엘은 아직 시간이 있으면 둘만 내면의 평온을 찾으려고 시도한다.매기와 죠엘 부부의 인생에 대해서 독특한 접근에서 제이콥·펜팔 매터와 마농·위 메트 감독이 인생 창작, 사랑에 대한 깊은 감동을 주는 다큐멘터리.영화 감독, 거리 사진 작가, 뮤지션으로서 활동하는 제이콥·펜팔 매터와 사진 작가와 영화 감독으로 활동하는 마농·위 메트 감독은 실제 연인이다.
Balomania-바루 마니아 Sissel Morell Dargis l Denmarkl 93브라질에 위치한 베라(빈민가)의 어딘가, 한 무리의 사람들이 비밀리에 다음의 불법 행위를 계획하고 있다.이들은 열 기구 풍선 제작자, 일명”발에일”이다.몸에 문신을 하고 강인하게 보이는 이 남자들은 열 기구 풍선을 사랑하고 밝은 색의 천을 모아 붙이고 아파트 단지(!)크기의 거대한 열 기구 풍선을 만드는 데 몇년의 시간을 쓸 수 있다.그들의 열 기구 풍선은 멋진 색과 2pac과 펠레 같은 인물의 초상화에서 하늘을 물들인다.다양한 그룹 발에일는 가장 아름답고 거대하고 가장 스펙터클한 풍선을 만들기 위해서 서로 경합하다.한편, 당국이 발에일들의 행위를 위험한 범죄로 간주, 경찰과 보상금 헌터들이 발에일들을 사냥하다.덴마크/스페인의 영화 감독)술·모렐·다기스은 브라질의 풍선 갱의 신뢰를 얻는 데 몇년의 시간을 보내고 빠른 자동차 추격 막대 액션, 비밀 작업장의 장면을 번갈아 보이는 액션으로 가득한 다큐멘터리를 만들었다.<Balomania>는 사회 소외 계층에 속한 사람들의 은밀한 형제애에 대한 놀라운 이야기를 주고 이 형제애 안에서 가로 환경 미화원이 왕이 되고 자유의 꿈이 마침내 날개를 펼치고 세상을 보인다.
인기글
The Flats-The Flats-The Plessandra Celesia l France l 94명의 노인이 숨을 몰아쉬며 관을 들고 낙후된 아파트 단지의 작은 집에 들어간다.<The Flats>는 처음부터 과거와 현재가 합쳐지고 망령이 나올 만한 실내 환경에 어둡고 미스터리인 장면을 배치한다.이 도시의 아파트는 확실히 그렇다.벨파스트의 중심부 뉴 로지의 마을은 1998년에 공식적으로 종료한 가톨릭 교도와 개신 교도의 30년 가까운 북 아일랜드 분쟁에서 여전히 벗어나지 못하고 있다.그 관을 옮긴 사람의 이름은 조이다.기억에서 지울 수 없는 조의 얼굴 뒤에 너무 어린 나이에 아일랜드의 통일을 위한 고투에 참가한 어린 소년이 여전히 보인다.”아파트”에 여전히 살고 있는 조는 심리 상담사 리타와 대화를 나누지만 그 대화에서 시간과 공간의 틈새가 발생했고 그 틈 사이에서 낡은 망령이 나타난다.17세로 암살된 삼촌.가두 투쟁.단식과 IRA(아일랜드 공화 군)의 아이콘 보비·선즈의 장례식.조는 다양한 이웃처럼 각자의 인생과 자신들이 살고 있는 지역을 형성하는데 영향을 준 집단적 기억을 돌이켜보면 과정에 기꺼이 참여한다.알렉산드라·세레시아 감독의 다큐멘터리는 조와 많은 뉴 로지 주민의 인생에서 고통의 벨파스트 현대사를 긴밀하게 엮어, 70년대를 생각하지만 분명히 시점은 현대인의 시간이 지나도 변하지 않는 공간에서 이야기를 펼친다.알렉산드라·세레시아 감독은 아카이브 영상을 재구성하는 훌륭하게 사용하면서, 실은 그 과거가 끝난 것 없는 개인의 정신 상태를 지켜본다.
Immortals-배덕 주의 Maja Tschumill Switzerlandl 94이라크에서 20년 전쟁이 있어, 대다수 사람들은 이라크와 말하면 혼돈이 떠오를지도 모른다.『 Immortals』은 청춘의 나이로 바그다드에서 살아가는 것이 실제 어떤지, 중동의 대도시에서 본인을 위한 삶을 살아간다(혹은 그렇지도 노력하는)것이 어떤지에 대한 특이한 영화적 경험을 준다.강한 의지를 가진 페미니스트 마이로는 일자리를 찾다가 친구와 가까운 관계를 유지하겠다고 고집을 부리고 노력하는 사람인 남자 형제의 옷을 입으면, 도시의 어디든 자유롭게 돌아다닐 수 있다는 것을 알고 있다.그리고 포부가 크게 젊은 영화 감독의카릴리는 거리 투쟁에 목숨을 잃을 각오를 해야 하는 상황에서 카메라가 가장 강력한 무기라는 것을 알고 있다.그러나”Immortals”는 전체 인구의 60%가 25세 미만의 이라크 두 청춘의 크고 작은 고난을 관찰하는 것만으로 만족하지 않고 있다.미로 같은 도시를 배경으로<Immortals>는 마침내 자신의 사정을 듣는 것이 가능한 창작의 자유 각자의 경험을 연출하는 주관적인 공간으로 이동한다.
Life and Other Problems-라이프·앤드·남·프라브렘즈(Livetog andre problemer)Max Kestner l Denmarkl 100코펜하겐 동물원이 10년 전에 기린 마리우스를 안락사 시키면 그 뉴스가 할리우드에서 체첸까지 알려진 화제가 됐다.맥스…케스트너 감독에게 “기린의 죽음”은 본인에(그리고 관객에게) 묻는 실존 주의적인 의문이 곳 곳에 펼쳐진 숲에 다가가첫 도미노였다.삶이란 무엇인가?의식은 존재하는가?사랑은 어디에서 오는가?그리고 마지막으로 가장 중요한 것은 이런 것이다.이 모든 것이 어떻게 함께 조화를 이룰까?정말 될까?호기심과 열린 마음으로 맥스·케스트너 감독은 자신의 의문에 맞는 해답을 발견하자 전 세계를 다니며 철학적인 여정을 시작한다.찰스·포스터와 에스가·우이레스레우 같은 과학자들이 돕고, 의문의 하나가 새로운 의문 3개를 낳지만, 그래도 그 과정에서 세상의 대소 관계에 대해서 더 많은 것을 배운다.영화 사상 가장 허세가 심한 다큐멘터리에서 끝날 수 있다”Life and Other Problems”은 어쩌면 올해 가장 재미 있는 창의적이고, 완전히 예측 불가능한 경험 할지도 모른다.스케일은 훌륭하지만, 막스·케스트너 감독의 관심은 항상 호기심을 갖는 디테일에 있기 때문이다.
Motherboard-메인 보드 Victoria Mapplebeckl UK l 90 38세의 빅토리아·마풀 벡은 임신했지만 단식에서 돈이 한푼도 없다.그것은 20년 전이었고, 빅토리아·마풀 벡 감독은 그때부터 자신의 인생을 영상으로 기록했다.다큐멘터리 『 Motherboard』이 그 결과이다.여성, 어머니, 그리고 런던 영화 업계에서 살아남으려 노력하는 아티스트의 인생이 주는 위대한 희비극을 담은 독특하고 개인적인 자화상이다.임신한 뱃속에서 엄지 손가락을 세우기부터 중학교 첫날까지 관객은 빅토리아·마풀 벡에 따르고 짐이 문자 그대로 성장하는 과정을 바라보다.그러나 『 Motherboard』은 모성애에 관한 영화 중 가장 감성적이지 않은 영화이다.BAFTA수상 경력 있는 빅토리아·마풀 벡 감독은 가장 순수하고 있는 그대로의 인생에서 관객들과 마주보.유방 암, 아버지의 부재, 우울이 불가피하기 때문에 받아들이지 않으면 안 되는 경험이지만 그래도 항상 매번 승리를 거둘 인생이다.그리고 유머를 잃지 않는 한 모든 것이 괜찮을 것이다.빅토리아·마풀 벡 감독은 자신의 인생의 매우 사적인 부분을 바탕으로 영상을 제작한다.단편<160캬락타ー즈, 160 Characters>(2015)는 빅토리아·마풀 벡 감독과 아이의 생부와 3년간의 만남에서 나눈 문자 메시지를 기초로 하고 있다.빅토리아·마풀 벡 감독은 아들의 생부와 3년간 나눈 문자가 남아 있는 노키아 휴대 전화를 부엌의 서랍에서 우연히 발견한다.두 사람의 첫 만남, 데이트, 결별, 그리고 계획하지 않은 임신에 대한 각자의 의견이 기록된 100여건의 문자를 통해서 두 사람의 관계를 말했다.아이 폰으로 촬영한<미스터 도넛 콜, Missed Call>(2018)은 2006년에 보낸 마지막 메시지를 시작으로 10년이 지나고 당시의 남자 친구/아이의 생부에 처음 전화를 걸면서 끝난 다큐멘터리에서 이 10년간 곁에 없었던 아이의 아버지와의 재회에 대해서 고민하면서 10대 아들과의 관계를 탐구한다.<Missed Call>은 손에 끼고 사는 핸드폰이 우리 인생을 기록하는 다양한 방식을 탐구하고 2019 제72번 BAFTA단편 작품 상을 수상했다.”더·웨이팅 룸, The Waiting Room”(2019)는 2017년에 유방 암을 진단된 빅토리아·마풀 벡 감독이 대합실, 수술, 항암 치료를 받는 과정을 iPhone에서 촬영한 결과다.10대 아들 짐·마풀 벡과 집에서 촬영을 진행하면서 모자는 1년의 암 투병 생활이 가져온 변화를 이해하려고 노력한다.
Once Upon a Time in a Forest-원스·아폰·어·타임· 인·어·포레스트 Virpi Suutari l Finland l 93이라고 밍카은 핀란드의 숲에 대한 끝없는 사랑과 자연에 대한 깊은 존경의 마음을 공유한다.그러나 세상 사람들이 이들과 같은 기분이 아니다.두 젊은 환경 운동가는 산림 파괴에 반대 시위에 참여하면서 결국 목재 산업의 거대 기업을 대표하는 고령으로 수염 있는 남자들과 협상 테이블에 앉는다.목재 산업계를 설득시키는 것과 평생을 나무를 베고 심은 할아버지에 야생의 자연이 생물 다양성과 지구의 미래에는 모든 것임을 이해시키는 것은 전혀 별개다.세대차가 심하고, 기후에 대한 의견 차이도 문화적 투쟁이다.다행히 핀란드의 빌딩 비 감독은 격렬한 논쟁과 극한 대립을 이상의 것을 바라보다.그리고 우이루피·스타리 감독은 “(절제된 유머와) 훌륭한 인간애로 전 세계가 기다리고 온 자연, 미래, 그리고 기후에 대한 위대한 영화를 만들어 낸다.다큐멘터리”Once Upon a Time in a Forest”는 젊은 환경 운동가들의 정신에 따라서 자연에 대한 아름다움과 배려가 담긴 공헌이 되고 올챙이와 날다람쥐가 위대한 휴먼 드라마의 증인이다.우이루피·스타리 감독은 모더니즘 건축의 세계적 거장 아루바·알토와 아내인 동료 건축가인 아이 노·알토에 대한 다큐멘터리<감성 건축가, 알바·알토, Aalto>(2020)을 연출했다.
Wilfred Buck-윌프레드·백 Lisa Jackson l Canadal 97윌프레드·백의 인생은 엄청난 시련을 극복한 한 남자의 뻔한 이야기가 아니다.또 잃어버린 지식, 옛 전통, 그리고 무엇보다 중요하게 수백년의 식민지 지배에서 잃어버린 자존심을 되찾는 데 고군분투하는 많은 세대의 원주민에 대한 얘기다.윌프레드·백은 북미와 캐나다의 조셉 크리족의 일원으로 유배 생활과 힘든 중독에서 장시간을 보내고 부족의 우주 철학 사상을 재발견하고 지금은 다음 세대를 위한 교육자이자 영적인 안내자로서 활동한다.오지브우에이족원의 리사 잭슨 감독이 주인공 윌프레드·백의 자유롭고 창의적인 정신이 깃든 독특한 다큐멘터리를 창작했고 다큐멘터리”Wilfred Buck”은 탁월한 나라티브 형식과 극작 법을 개의치 않고, 윌프레드·백의 생각과 단순히 세상에 존재하기로 영감을 받는다.그 결과물은 과거와 현재 지구와 별 사이를 오가며 식민 지배의 나쁜 환영을 극복하려는 아름다운 매력적인 작품이다.
“The Black Garden-더·블랙·가든(Jardin Noir)”Alexis Pazoumian l France l 80옛 소련 국경을 따라서 분쟁이 일어난 시대에는 교실에서 사용 지도나 방언도 중립적이지 않다.역사는 반복된다고 하지만 관객은<The Black Garden>을 보면서 역사가 어떻게 되풀이되는 것인지 이해하게 된다.지난해 양국 간 갈등이 무력 충돌에서 분출된 아제르바이잔 영토 내의 아르메니아인 거주지 나고루노-카라바 후 지역에 간다.두 어린 소년이 알고 있는 나라를 지키는 순간을 초조하고 기다리고 있다.한 소년은 군대에 가려면 어려서 또 다른 소년은 마침 군대에 갈 나이가 됐다.프랑스계 아르메니아의 사진 작가인 비주얼 아티스트(지금은 영화 감독)알렉시스·파쥬미앙는 카메라 화면을 캔버스로 활용하고 어둡고 분위기 있는 이미지와 이미지와 이미지 사이의 편집이 영웅 주의, 과거의 쓰라린 유산과 신화에 대한 이야기에 대사를 한줄 덧붙인다.전쟁은 안전한 거리에서 전쟁을 시작한 사람들을 제외한 모든 사람들에게 결코 영광은 아니다.”The Black Garden”에서 알렉시스·파쥬미앙 감독은 명암에 대한 뛰어난 감각으로 잔인한 논리를 소름 끼치도록 선명히 나타내며 환상 통증이 많은 세대를 이어 계승하는 방식을 보이고 있다.”아르메니아는 코카서스의 가운데에 있는 작은 나라에서 나의 조국이다.프랑스의 많은 아르메니아인처럼 내 증조부는 오늘의 터키에 살다가 1915년 아르메니아 대학살 때 프랑스로 이민했다.어려서부터 이 문화에 젖어 살았다.10년 전 지금도 조금밖에 모르는 이 나라를 알고 싶어서 난생 처음 아르메니아에 여행을 갔다.이후, 아르메니아 지역을 폭넓게 촬영하기 시작했다.2016년”나흘 전쟁”몇주 후,” 검은 정원”이란 뜻의 나고루노·카라바 후 지역을 알았다.나고루노·카라바 후 지역은 코카서스 남부 내륙 분쟁 지역에서 아르메니아와 아제르바이잔 간 30년 가까운 무장 충돌을 경험했다.”잔혹하게 파괴된 그곳을 보고충격을 받았다.아무것도 남아 있지 않았고, 학교도 남아 있지 않았다.마을은 폐허로 변했다.양쪽 진영이 새로운 참호를 파고 있는 상황에서도 이 아무도 살지 않는 땅에 사람들이 점차 돌아와서 자급자족 생활을 하고 있다는 것을 나중에 알게 됐다.사람들의 기억 속에서 잊혀진 분쟁에 초점을 맞춘 프로젝트에 들어가는데 적당한 시기처럼 보였다.개인적인 생각으로는 이 분쟁은 기억에는 강렬하게 남아 있지만 분쟁 중인 양측을 제외하고는 아무도 잘 모르는 상태에서 존재한다.”『 The Black Garden』은 전쟁의 흔적이 여전히 남아 있는 나고루노-카라바 후 지역의 기묘한 인생의 현실을 묘사한다.그 흔적은 황폐한 지역 주민들의 거센 풍파에 견딘 얼굴에서도 많이 본다.나고루노-카라바 후 지역은 전쟁의 폭력을 연상시키는 곳인, 이” 얼어붙은 “분쟁이 어느새 다시 일어날 가능성이 있다.일상이 전쟁 직전에 문제가 해결되지 않은 시점에서 어떻게 표현될 것인가?그런 존재는 문화 전통 건축에 어떤 영향을 미칠 것인가.”
Night of Nights-나이트·오브·나이츠(Chang Ye Xing)Truman l US l 86국가가 어둠에 빠진다.버려진 도시는 또 다른 행성 같다.외로운 사람들은 극장의 그림자처럼 거리를 이동한다.관객은 2020년 이후 초현실적인 시대의 두 아시아 메가 시티에 존재한다.밤을 배경으로 한다<Night of Nights>은 이미지가 강렬한 최면에 스크린을 채우고 극단적으로 변화하는 현실을 기록한다.세계 메가 시티에서 사는 사람들은 그 현실에서 갑자기 자신들의 모습을 발견한다.노란 네온 불빛이 도시의 풍경을 밝게 비추며 집에 대한 개념은 그 친밀한 의미를 잃었다.심한 규제로 묶인 사람들이 이사를 하는 순간을 기다리며 캠프를 열고 끝이 보이지 않는 보행자 터널은 이글루 텐트의 소규모 커뮤니티가 됬다.그러나 규제가 해제되고 모든 것이 영원히 변화를 맞는다.
Phantoms of the Sierra Madre-팬 톰스·오브·더·시에라·마도 레 Havard Bustnes l Norway l 99 8년 전 덴마크 작가 라스·K.안데르센은 어린 시절 영웅 노르웨이의 탐험가 헬게 잉스터에 대한 영화의 아이디어를 구상한다.헬게 잉스터는 1973년 아파치 부족에 대한 조사 때문에 멕시코에 탐험에 갔다.라스·안데르센 작가는 다큐멘터리 감독의 호바루·부스트 네스와 헬게 잉스터의 발자국을 따라가며, 미스터리 아파치 부족을 찾으러 나온다.처음에는 미국 서부 특유의 기이한 로드 무비처럼 쳐다본 다큐멘터리”Phantoms of the Sierra Madre”는 라스·안데르센 작가와 허 발·부스트 니스 감독이 자신들의 프로젝트가 문화적 아웃사이더로서 자신들의 역할에 대해서 다시 생각을 하고, 본래의 의도와 달리 백인 모험가의 신화를 해체하기로 바뀐다.그 과정에서 두 사람은 아파치 부족 전사 헤로니모의 증손인 교황 파이 어스를 만나게 되지만 피우스는 멕시코의 아파치 부족이 존재한다는 단단한 신뢰를 가진 사람이다.프로젝트가 뒤집힐 위기에 처하자 라스·안데르센 작가는 마지막으로 답을 찾기 위한 여행을 떠나고, 오슬로에서 헬게 잉스터의 외손녀를 만날.다락방에서 모든 것을 바꾸어 버려충격적인 발견이 기다리고 있다.호바루·부스트 니스 감독의 다큐멘터리<빅·존, Big John>(2008)이 제1회 DMZ국제 다큐 영화제에서 상영했다.KIX-킷크스 BalintRévész, D́ vidMikuĺnl Hungary l 948세 소년과 12년의 관찰 기록.사느이는 거침 없는 에너지가 넘치는 8세의 소년에서 스케이트 보드를 타고 부다페스트 거리를 질주한다.도시 부다페스트는 써니의 놀이터인 좁은 원룸에서 멀리 떨어진 혼돈의 천국이다.우연한 기회에 사는 거리에서 데이비드·미 쿠란 감독과 우아링토·레 베스 감독을 만나고 그렇게 3명의 오랜 우정이 시작된다.<Kix>다큐멘터리는 10년을 넘는 시간까지 순진한 8세의 소년이 어떻게 정부에 박해하는 정부의 적으로 성장하는지 그 과정을 기록한다.한 노숙인 남자가 카메라를 보고”운명은 의지보다 강력하다”고 말했다.어둠의 예언이 사람에 그림자를 드리운다.자신의 행동에 대한 책임을 언제까지 회피할 수 있을까?단순히 살아 실패할 것을 갖고 태어났을까?마틴· 벨 감독의 “스트리트 와이즈, Streetwise”(1984)와 랠리·클라크 감독의 “키드, Kids”(1995)에서 영감을 받았다”Kix”는 이야기가 비극적인 반전을 맞아도 완전히 앉다 없다 와일드함과 순수한 의미의 사회적 책임을 겸비한 영화가 감동이 있다.Blueberry Dreams-블루베리 드림스(Lurji Motsvi)Elene Mikaberidzeal Georgial 75 착한 마음을 가진 아버지의 소소가 가장인 4인 가족은 가족의 미래를 함께 지키기 위해서 블루베리 농장을 시작한다.그런데 집이 있는 조지아 북부의 마을은 러시아의 지원을 받는 압하스 자치 공화국 지역의 국경과 가깝지만 그곳에서는 새로운 분쟁이 30년 동안 이어진다.은퇴한 엔지니어의 소소는 아내의 니노와 두 아들 죠지와 라자 레와 함께 하며, 조지아 당국이 지역을 안정시키려 계획했다”플랜트·더·퓨처”프로그램에 전념한다.니노는 전쟁에 대한 기억에 시달리던 아이들이 세상을 경험하길 바라지만, 소소가 사는 지역과 연결되어 있기를 바란다.그러나 죠지와 라자 레는 애니메이션에 빠져서 일본 여행을 꿈꾸고 다른 미래를 갈망한다.서로 일상 속에서 소소의 가족은 역경과 기쁨, 그리고 다른 미래에 대한 고민의 길을 걷는다.Appearances-아피아란 시스(Las apariencias)Nicolas Onischuk l Argentinal 90저녁 나무 아래에서 흔들리는 촛불의 촛불이 놓인 접시.아르헨티나의 감독 니콜라스·오니 슈쿠가 이 질문에 답하기 위해서 사용한 이미지다.”오래 전부터 구전을 통해서 알려진 옛날 이야기 속의 정령과 귀신에 대한 다큐멘터리를 만들 수 있을까?”이에 대한 답은 “수 있다.고전 민담에 기인한 분위기를 형성하고 이미지를 창조하는 니콜라스·오니 애슈 감독의 특별한 능력을 가지고 있으면 가능하다”다큐멘터리는 아르헨티나의 가운데에 있는 넓은 라 팜파스 지역을 배경으로 삼았는데, 이 지역 주민들은 현대 사회의 도리에서 벗어난 인생을 산다.하늘이 둥근 천장이 되고 드넓은 풍경과 건조한 초목의 여기는 사람과 가축에만 집이 되어 주지 않고 다른 존재도 살고 있다.<Appearances>는 영화계에서 새롭게 떠오르는 흥미로운 젊은 감독의 분위기가 있는 몽환적인 영상미가 뛰어난 작품이다.Death of a Saint-데스·오브·어·세인트 Patricia Bbaale Bandall Denmarkl 92 1989년 크리스마스 이브, 영화 감독 패트리샤·바알 레·반 덕이 2살 때 어머니가 우간다의 집에서 총에 맞아 사망한다.2013년 크리스마스 이브, 파토시아는 딸을 낳고 돌아가신 어머니의 이름을 따서”이멜다”이라는 이름을 붙인다.그리고 오늘 어머니가 살해된 후 30년 이상이 지났다.퍼트리셔는 우간다로 여행을 가서 트라우마의 과거를 파헤치고 보고 어머니가 살해된 이유를 알아내고 실제로 어머니는 사람은 어떤 사람이었는지 한 단계 가까이 가려고 생각한다.그런데 고인에 대해서 부정적으로 말하지 못하는 문화에서 어떻게 솔직한 그림을 그릴 수 있을까?어렵지만 꼭 필요한 질문을 아버지에게 물어볼 것이 어렵다면 어떻게 하면 좋을까?”Death of a Saint”은 먼지 투성이의 아카이브 영상, 덴마크에 있는 형제와 우간다에 있는 가족들과의 조마조마 하면서 재미 있는 대화를 통해서 잔혹한 살인과 어머니뿐 아니라 모성과 가족 생활, 그리고 패트리샤 본인에 대한 이해를 향하여 서서히 나아간다.G-21 scenes from Gottsunda-G-21싱즈·프롬·일방 순다(G-21 scener fr̊ n Gottsunda)Loran Battill Sweden l 80스웨덴 웁살라 송곳 순다는 웁살라 외곽에 위치한 지역에서 스웨덴에서 가장 위험한 곳 중 하나다.마약 범죄 갱, 폭력이 자주 있는 곳이다.일방 순다는 이 다큐멘터리 감독인 주인공인 로란·바티가 어릴 때 살았던 곳이다.로란·바티 감독이 인생의 다른 길을 찾아 떠난 동안 어린 시절 친구들은 어둠의 세계의 소용돌이에 깊고 더 깊이 꽂혔다.거친 범죄의 세계에 몰래 들어온 로란·바티 감독은 스웨덴 매체가 묘사하는 갱 폭력의 후문으로 관객을 데리고 간다.그렇다고 로랑·바티 감독에 양가 감정이 없는 것은 아니다.친구가 경찰서에 자수를 하며 차에 불이 붙어 마약이 대시 보드에 들어 있어 복면과 무기는 항상 손이 닿는 거리에 있다.모두가 즈라탄·이브라히모비치가 될 수 없다, 그럼 나머지 사람들은 어떻게 하면 좋을까?<G-21scenes from Gottsunda>는 스웨덴 교외의 빈민가와 갱 문제를 필터 없이 역시 어릴 적 친구들에 대한 사랑과 친밀감으로 내막을 듣는다.친구가 죽었다는 소식에 대한 두려움은 항상 전화 한통이면 끝나는 깊은 형제애를 나타내고 있다.Grand Me-그랜드·미 Atiye Zare Arandill Belgium l 78세의 메리나는 이란 이스파한에서 사랑하는 할머니 할아버지와 살고 있다.양친은 이혼했지만 아무도 딸을 키울 수는 없다.메리나는 어머니와 테헤란에서 살고 싶지만 예상하지 못한 아버지나 새 아빠가 그것을 원치 않는다.그러나 강인한 의지를 가진 메리나가 이제 법적 연령인 9세로, 하나의 아이디어를 떠올린다.메리나는 친권 분쟁을 시작하고 싶다.그러나 메리나의 계획은 어른들의 복잡한 현실에 부딪친다.<Grand Me>의 감독 아티에·쟈레·앨런 디는 실제 메리나의 고모/이모이자 두 사람의 친밀한 관계는 인생과 생각에 특별한 통찰을 가져온다.메리나는 차 안에서 어머니에게 잔소리를 하고 전화에서 아버지를 화나게 하고, 부드러운 성격의 할아버지에 매니큐어를 칠하고 줄게.갈등과 전화 통화와 아이들이 게임이 다큐멘터리를 통해서 서로 안에서 밖에 또 밖에서 안에 얽히고 아이들의 세계와 어른들의 이해 못하는 현실을 묘사하기로 유명한 위대한 이란 시네마에 신선하고 현대적인 시점을 기여한다.Invisible People-인비지블·피플 Alisa Berger l Germany l71마귀 같은 가부키 흰 분장한 동작가면, 안무 옷, 그리고 악몽의 환영.발작하는 근육의 움직임이 연출하는 긴장감.일본의 부토 무용은 우리가 생각하는 일반적인(즉 서양식)아름다움에 대한 이상과는 거리가 멀다.부토는 숭고함과 횡포가 만난 예술 형태이며, 그 중간이라는 것이 없다.부토 무용가로서 자신의 진가를 발휘하는 것은 충격을 주기 위해서 선을 넘어서는 행동을 하는 것은 아니다.『 Invisible People』은 1950년대 후반에 등장한 일본의 현대 무용 부토를 다층적으로 묘사하고 반항, 에로티시즘, 무아지경과 기도 사이를 오간다.아리사…거지 감독의 인상적이고 분위기 있는 데뷔작<Invisible People>은 서서히 춤 자체에서 멀어졌고 일상 속의 사소한 관계의 낯선 삶에 대한 실존적인 영상 시이다.La Base-라·베이스 Vadim Dumesh l France l 72비행기가 이착륙하는 파리의 샤를·도·골 공항에는 택시 기사들이 운행 순서를 기다리며 나란히 있다.승객을 A지점에서 B지점까지 데리고 가는 것이 그들의 역할이지만 그러려면 승객을 태운 전에는 무엇을 하고 뒤에는 뭘 하는가?<La Base>는 택시 운전사들이 시간을 보내공항 뒤 사무실에서 인간과 기계가 초현실적인 공생 관계를 형성하는 가까운 미래에 대한 극히 사실주의 보고서이다.플라스틱 병, 담배 꽁초, 선불 전화 카드와 라이브 스트리밍의 세상을 인류학자 마르크·오제는 증명된 “비쟈은(Non-Places)”이라고 부르는데, 바딤·도우메슈 감독의 미래적인 소우주<La Base>에서 만나는 놀라운 캐릭터들이 이 세상이 2번째( 어쩌면 유일한)집이다.비행기 엔진의 굉음이 머리 위에서 천둥을 울리고 무인 자동차에 대한 소문이 들리는 상황에서 이 이상한 택시 기사들이 자신들의 휴대 전화로 직접 촬영한 장면이 영화에 사용된다.어쩌면 영국인 소설가 J.G. 발라드를 가장 좋아했던 영화”La Base”가 이제 여러분의 영화이다.프랑스 인류학자 마르크·오제의 저서”비쟈은소-매우 근대성의 인류학 입문, Non-Lieux”(번역자 나·윤영 이·상 길)을 읽어 보는 것이 좋다.My First Film-My First Film Zia Angerl USl 100의 지아, 앙가 감독의 첫 영화<My First Film>은 감독의 동명 크로스 미디어 퍼포먼스를 기반으로 한다.”My First Film”은 실패한 영화 프로젝트를 클립으로 코멘터리의 자연스러운 콜라주에서 해체하고 관객 앞에서 스크린 중계한 퍼포먼스였다.<My First Film>은 20대의 지아, 앙가 감독이 만들려고 하는 본래의 영화(미국-)제작 과정을 영화로 각색한 작품이다.아이디어로 머릿속이 가득한 비타는 젊은 여성에 대한 자신의 비전을 실현할 자신의 진짜 모습을 발견하기 위해서 탄탄하고 있지만 경험이 없는 친구들을 모은다.아이러니라고 솔직한 감정이 담긴 “My First Film”은 쾌할하고 퍼포먼스적인 영화로 스스로를 해체한다.다음은 지아, 앙가 감독이 남긴 “My First Film”공연에 대한 설명이다.”지난해 자신의 이름을 구글에서 검색했다.저의 IMDB페이지를 발견했지만 장편 영화 제작을 처음 시도한 영화가 여전히”후반 작업 중”이라고 표시되고 있었다.2012년 시작된 영화를 아직 미완성으로 남겨둔 것을 미래의 투자가가 알게 되지 않을까, 위험을 없애기 위해서 그 리스트에서 미완성 영화를 제거하고 줄 수 있는지, IMDB에 E메일을 보냈다.영화제에 출품한다고 웹 사이트 Withoutabox를 이용했을 때 그 영화가 자동적으로 IMDB에 추가된 것이다, 영화는 제대로 공개하지도 못하고 림보에 빠진 상황이었다.IMDB에서 답장은 받지 못했지만 1개월 후에 나의 페이지를 다시 한번 확인했다.놀랍게도 리스트에서 영화가 사라진 것이 아니라 IMDB측이 빨간 이탤릭체로 “포기(Abandoned)”으로 분류하고 놓았다.””My First Film”은 2019 제26회 셰필드 국제 다큐 영화제에 초청됐다.해당 공연은 관객 사이에 앉은 지아, 앙가 감독이 노트북으로 첫 장편 영화의 mp4파일을 스크린에 상영한 것이다.지아, 앙가 감독이 원래 제작하려던 영화는 여러 영화제와 배급 회사에서 다수의 거절을 받으며 실제로 어떤 전시 및 영화 상영을 가질 수 없었다.지아, 앙가 감독은 ” 버려진(abandoned) 같았다”라고 생각했다.지아, 앙가 감독의 첫 작품은 일반적인 배급 방식 내에서 상영되는 것과 완전히 반대하는 방식으로 상영되며 제작자가 다른 곳에서 소비되는 것을 고려하고 작품을 완성하고 마무리 없다.그리고 이 작품은 지아, 앙가 감독의 존재, 유동적인 전시 공간(지아, 앙가가 이미지 옆에 메모장을 열고 타이프를 치다)혼란한 코멘터리(지아, 앙가가 마음대로 중단하고 빨리 돌리다)템포의 단절 등의 다양한 조건에 의해서 변화하는 작품이 되었다.지아 앵거감독은 뮤직비디오<Mitski-Working for the Knife, Washing Machine Heart, Geyser, Your Best American Girl>,<Beach House-Dark Spring>,<Zola Jesus-Siphon>,<Angel Olsen-Hi-Five>를연출했다.Eros-Eros Rachel Daisy Ellis l Brazil l 108레이첼은 데이트 상대를 러브 모텔에서 만나기로 했는데 남자가 나타나지 않는다.이미 방세를 낸 레이첼은 거울 속 자신을 카메라로 촬영하기 시작하는데, 옆방에서 들려오는 신음 소리가 레이첼에게 아이디어를 준다.레이첼은 그들이 좋아하는 모텔에서 뜨거운 밤을 보내사적인 영상을 공유하는 낯선 사람을 초대하고 그 기증 영상을 모으고 브라질인에 러브 모텔이 낭만적이고 성적인 안식처라는 내용의 영화를 만든다.그 결과가<Eros>이다.한 게이 커플은 자쿠지에서 게이 포르노를 헛되이 찾아 두 수녀와 신부는 스리 섬을 한 침대는 케이지가 내장에서 설치되어 있다.각각의 모텔에는 각각의 스타일이 있다.관객은 침대의 손님과 함께 하지만 손님은 쉬면서 햄버거를 먹거나 인류에 모텔을 선물한 사람이 예수님인가에 대해서 토론을 벌인다.물론 어두운 분위기의 순간도 존재하지만 어떤 트랜스 여성은 브라질을 떠나는 것에 대해서 입을 열고 6번이나 이혼한 남자는 성 근로자에게 마약 중독과 섹스 중독을 고백한다.영국 태생으로 레이첼, 데이지, 엘리스 감독은 04년 브라질로 이민한다.레이첼, 데이지, 엘리스는 몇가지 영화 프로듀서로 참여했지만 해당 영화는 IDFA, 베니스, 로카르노 토론토 등의 많은 세계 유명 영화제에 초청되어 주요 부문을 수상했다.레이첼, 데이지, 엘리스 감독이 프로듀서로 참여한 영화에는< 잃어버린 것들을 위한 기도, Prayers for the Stolen>(2022),<로조, Rojo>(2018),<레그아, Légua(2023),<포루노메랑코리아, Pornomelancolia>(2022),<잠수함이 원하는 소년, Window Boy Would Also Like to Have a Submarine>(2020)등이 있다.Realm of Satan-렐무오브 세이톤제40회 선댄스 영화제 전문을 참고Sting Like a Bee-스팅·라이크·어·비 제64회 포 폴리 국제 다큐 영화제 Leone Balduzzill Italy l82이탈리아 중부 트리 뇨바레ー, 젊은 사람들이 삐아 지오·아패 삼륜차를 중심으로 자신들만의 서브 컬쳐를 키우고 있다.Ape(아패)는 이탈리아어로 꿀벌(Bee)을 의미한다.여름이 지날 때,<Sting Like a Bee>제작진은 10대 자녀들의 주변을 분분 하면서 그들의 삶에 대한 영화를 제작한다고 아이들을 캐스팅하기 시작한다.서서히 현실과 픽션이 합쳐지면서 이탈리아의 청소년들은 연대, 사랑, 성적, 그리고 당연히 피아지오아페을 중심으로 자신들의 삶에 대해서 꿈을 꾸고 꿈의 주인이 되어 간다.아날로그 필름으로 촬영한 아름다운 이미지의<Sting like a Bee>은 이탈리아의 한 지역에 갇히고 꿈을 꾸는 청소년들이 피아지오아페 삼륜차에 대한 열정으로 자유와 공동의 안식처를 찾는 얘기를 따뜻하게 사랑스럽고, 마력을 높이고 전한다.<Sting like a Bee>는 상태가 안 좋아 차를 복원하거나, 커스터마이즈 하여 주는 MTV프로그램<피은프마이라이도, Pimp My Ride>와 피에르, 파올로…파조리ー니 감독 사이의 어딘가를 도는 영화다.To be an Extra-투·비·안·엑스트라 Henrike Meyer l Germany l 70독일이 영화계에서 성공하는 방법을 찾아 배우(그리고 지금은 영화 감독)헨리가·마이어의 도전을 위한 배경이다.”To be an Extra”는 다큐멘터리에 위장된 자아 도취 커리어 프로젝트가 아니다.차별화된 독창적인 움직임으로 헹리케·마이어 감독은 대신 자신을 위기로 몰아 제의 들어온 독일의 텔레비전 범죄 드라마와 광고의 이름 없는 조연 역할을 맡고 자신을 감추어 버린다.지금 헹리케, 마이어는 텔레비전 드라마의 스타들이 살인 사건을 해결하는 동안 뒤에 서는 여경이다.초점에서 벗어난 엑스트라가 되어 새로운 관점을 얻게 된 헹리케, 마이어는 영화 업계와 사회의 벼랑 끝에 선 위험한 인생에 대한 새로운 실존 주의적 통찰을 얻는다.”To be an Extra”는 그 과정에서 자신만의 규칙을 만들어 끝없는 수행적 자전 소설이다.현실의 틈새에서 균열이 발생하고 타인에게 되는 행위에서 자신을 발견하는 메타 영화적 자화상 속에서 새로운 뭔가가 생긴다.Mina and The Radio Bandits-미나 앤 도자레디오발디쯔츠(Mina ogrøverne)Kari Anne Moel Norway l 108미나, 하장은 한때 노르웨이에서 가장 인기 있는 라디오 진행자였다.여러 논의에서 자신의 이름을 건 라디오 프로그램에서 사실상 해고 당한 미나, 하장은 재소자가 방송 진행자인 기자가 되는 밴디트 라디오를 시작한다.밴디트 라디오는 재소자에게 발언의 기회로 2번째 기회를 주고, 매주 범죄자가 아닌 다른 존재가 될 수 있다는 느낌을 주고 주었다.장기 복역자들이 직접 말하는 이야기는 정직하고 좋았다.관객은 약물 중독자였으나 이슬람교로 개종한 재소자를 만난다.감옥에서 여성으로 성 전환을 한 재소자에는 미나가 매니큐어 제품과 미용 제품을 제공한다.그리고 물론 룬도 있다.룬은 전력 투구 같은 인물에서 야생 동물의 눈과 솔로몬의 센스를 갖춘 가만히 있을 수 없는 영혼의 소유자이지만 자신의 두 주먹으로 세상의 불의에 대항해 싸운다.그 과정에서 룬은 임신한 여자 친구와 라디오 프로그램의 상사를 노르웨이에 두고 러시아에 맞서고 싸우러 전쟁이 진행 중인 우크라이나로 향한다.미나, 하장은 이상주의적인 라디오 프로그램을 비롯한 일과 개인적 헌신의 사이의 경계가 애매하게 될 위험에 놓인다.The Labour of Pain and Joy-더·레이버·오브·페인 앤 조이(Kivunjailon tyo)KaroliinaGr̈ ndahl Finlandl 84명의 아이를 낳는 경험은 당신에게 힘이 되기도 힘을 앗아갈 수 있다.출산을 돕는 두 사람의 핀란드 여성이 모든 사람이 좋은 환경에서 자식을 낳을 수 있게 투쟁한다.조산사 길모 씨는 공공 병원에 근무하면서 가정에서 분만도 돕는다.그리고 아나 리타는 특히 퀴어와 트랜스젠더와 같은 사람들이 아이를 낳을 수 있도록 보다 좋은 환경을 만들려고 노력한 둘라로 활동한다.아무것도 체에 넘기지 않고 매우 자세한 캐롤라이나, 글렌 달러 감독의 “The Labour of Pain and Joy”는 여성의 권리와 이전의 출산 경험과 트라우마까지 모든 것에 대한 준비 과정과 기대, 그리고 대화에 붙어 간다.아이가 세상에 나오고 출산이 끝나는 순간부터 인생은 변화한다.세상의 모든 어머니와 산파가 매일같이 하는 신성하고 중요한 시중의 노동과 출산의 본질과 중요성에 대한 놀라운 중요한 통찰력을 제공한다.APlace in The Sun-어…플레이스· 인·더· 선(Enpladsisolen)Mette Carla Albrechtsen l Denmarkl 80스페인의 그란 카나리아 섬은 1년 365일 태양이 밝게 빛난다.이 때문에 연간 400만명의 여행객이 찾아 대서양의 유명한 섬이 파스텔 톤의 천국으로 변신한다.그러나 그란 카나리아에 있는 모든 사람이 휴가를 보내는 것은 아니다.누군가는 색색의 음료와 공기를 주입하는 물놀이 용품을 준비하느라 바쁜 하루를 보내며 살고 있지만 이들이 메테카ー라·알부모 레트 송 감독이 찾는 사람들이다.리조트 파라다이스에 본적을 두고 사는 것은 정말 어떨까?관객은 전쟁, 추위, 폭력적인 연인, 그리고 무엇보다도 내 자신에게서 달아난 사람들을 만난다.하나는 확실하다.그란 카나리아를 찾은 많은 사람은 오직 왕래 할 뿐이므로, 그란 카나리아 섬에서 사람들에게 정을 줄 필요는 없다.모래성, 파티와 사람으로 붐비는 수영장을 세련되고 뛰어난 영상미로 표현한 이미지 속에서 관객은 인생의 우여곡절을 목격하는 동안 현실 도피라 서서히 찾아 우울이 그린 카나리아의 축제 이면에서 천천히 모습을 드러낸다.Hard to Break-하드웨어·투·브레이크 Krista Moisio, Anna-Maija Heinonell Finlandl 81도움과 연수는 둘 다 어린이 양육 시설에서 자라며 뿌리 없는 불안정한 인생에서 서로에게 버팀목이 되어 주었다.도움과 연수는 우여곡절을 거치고, 10대 아이들만이 할 수 있는 그런 사랑을 한다.그런데 모든 것을 놓고 싶은 유혹이 찌를 때, 딴사람이 되어서, 또 유명하게 될 수 있는 현실을 탈출할 수 있는 가상의 세계, 소셜 미디어가 눈에 들어온다.영수와 도움이 어느 길을 선택해도, 그 대가는 크다. アテは「I don’t give a fuck」の態度を持つインスタグラムペルソナのプーリスを作って二重生活をする。프리 스는 자신의 앞길을 막는 자는 누구든 싸우고 담배를 피우고 술을 마신다.그런데 아테를 지켜보는 영수의 인내심에도 한계가 있다.영수는 당당하고 강인한 여성으로 자신만의 꿈이 있고 자신을 응원하는 친구가 있다.친구 사이에서 인정되고 인간 관계를 통해서 소속감을 느끼려고 노력한 도움과 연수는 어느새 중독과 폭력의 세계에 관련되게 된다.뒷일은 생각하지 않는 어린 시절이 지나 두 사람은 성인이라는 냉혹한 현실로 돌아온다.”Hard to Break”은 세상의 다른 사람들보다 좀 더 외로움이 느껴질 때, 모순에 찬 인생을 넘어 가는 현대적인 성장 영화다.Our Father Wears a Sun-아워·파더·웨일스·어· 선(Vores farssol)Jasper Spanning, Rosalinde Mynstell Denmarkl 59~10년 전 덴마크의 유명 배우인 티·스파닝그이 뇌졸중으로 시달렸다.코마고 1개월에서 깨어났지만 이전에 알던 셀렌·스파닝그은 달라졌다.예술에서 사랑까지 모든 것을 토론할 수 있었다, 성인이 된 아이의 로잘린과 야스 파가 평생을 아는 강인하고 다양한 면을 가진 아버지의 셀렌·스파닝그은 아니었다.셀레늄·스파닝그는 몸 왼쪽이 마비되고 휠체어 생활을 면치 못 했다.<Our Father Wears a Sun>은 어른이 된 남매가 2020년에 죽은 아버지이자 인간의 셀렌·스파닝그에 대한 개인적이고 시적이고 놀라울 정도로 인생을 긍정하는 영화 그리고 특히 헌사)다.유명 덴마크 영화에 촬영 감독으로 참가한 야스 파·스파닝그이 아날로그 필름으로 아름다운 촬영한 “Our Father Wears a Sun”은 여동생 배우 로잘린·민 스타와 함께 매우 개인적인 공간 들어 슬픔, 기쁨에 대한 가장 아름다운 영화로 태어난다.야스 파·스파닝그은 촬영 감독으로 활동했고 아버지의 성을 밝히고 로잘린·민 스타는 배우 활동을 하고 있고 어머니의 성을 밝힌다.촬영 Jasper Spanning-“더·길티, The Guilty”(2018),” 퀸·오브·하트, Queen of Hearts”(2019),”선즈, Sons”(2024)”The Son and the Moon-더· 선·앤드·더·문”Roja Pakarill Denmarkl 87덴마크형이라는 영화 감독의 로자 룩셈부르크·파카리은 36년의 인생에서 가장 힘든 시절을 겪었다.아들의 오스카를 임신한 상태에서 암으로 진단한다.이러한 상황 속에서 로자·파카리은 자기 자신을 찾아야 한다.”The Son and the Moon”은 로자·파카리의 모든 것을 앗아갈 수 있는 암을 안고 살아갈 인생에 대한 생각과 일상을 기록한 이 6년간 극적인 여정에 관한 다큐멘터리다.이 세상에서의 소중한 시간이 단숨에 끝난다면 어떻게 살아가면 좋을까?이런 상황에서도 로자가 가장 먼저 불쌍하게 생각하는 사람은 본인이 아니다.로자·파카리은 현재에 집중하고 이란인의 유산과 극적인 가족사를 기록에 남긴다.정치 활동을 한 부모가 이란 혁명 이후에 이란을 떠난 덴마크에 정착하고 새로운 챕터가 시작됐다.”The Son and the Moon”은 결코 죽음의 그림자에 그쳐다큐멘터리가 아니라.예상을 넘어선 러브 스토리인 어머니인 부인인 딸이며 작가인 한 용감한 여성의 자화상이다.”Mediha-메디.” 제14번 DOCNYC(뉴욕 다큐멘터리 영화제)미국 경쟁 심사 위원 대상”HasanOswaldlUSl90″”10대 소녀 메디.”는 이라크 북부에서 볼 수 있는 쿠르드계 야지디 소수 민족의 사람이다.2014년부터 2017년까지 ISIL(이라크·레 우아은토·이슬람 국가)이 12세기 이전부터 신 쟈ー루 산에서 살아온 야지디족을 대학살, 야지디족 자체를 망친다 했다.저항 가능성을 처단하는 부족의 씨앗을 중단시키기 위해서 총을 가진 나이의 야지디족 남자들은 모두 살해되고 어린 나이의 남자들은 세뇌를 통해서 IS의 전사로 키우기 위해서 납치됐다.야지디 여성들과 여자들은 강간을 당하거나 IS전사들과 강제로 결혼해야 했다.유엔 발표에 따르면 IS는 약 5천명의 야지디족을 살해하고 1만 800명의 야지디 여성들과 소녀들은 강제 개종 작전으로 어딘가에 팔렸다.전 세계를 큰 충격에 빠뜨린 IS의 최대 범죄로 알려진 대학살로 야지디족 사람들은 IS에서 쫓겨났고, 생존 때문에 신 자르 산을 떠나야 했다.메디라라고 동생 카즈 원과 아도 난는 목숨을 걸고 탈출했으나 납치된 노예로 팔렸다.잡히고 있던지만 최근에는 돌아온 메디 하승진은 카메라를 보고자신의 트라우마로 돌아오게 한다.메디 하승진은 두 동생과 함께 여전히 실종 상태의 아버지와 어머니와 동생을 찾아다니며 예전의 인생에 돌아가겠다고 노력한다.영상 일기를 통해서 메디 하승진은 자신의 슬픔, 박탈감, 그리고 트라우마 후유증에 대해서 입을 연다.그러나 메디 하가 말하는 준비가 된 것은 이것이 전부는 아니다.무서운 과거에 마주보고, 납치범이 정의의 심판을 받을 수 있도록 노력하면서 다시 가족이 되어 살아가려고 하는 신인 운동가들을 감동적으로 만든다.Marching in the Dark-마 친구· 인·더·다크 Kinshuk Surjan l Belgium l 119가뭄이 닥친 인도의 마하라슈트라주의 농촌 지역이 위기가 부른 혼돈의 나비 효과에 직격 타를 받는다.기후, 인위적으로 낮춘 세계 시장 가격, 수입 증가, 규제 부족이 농민을 길이 안 보이는 빚과 심각한 빈곤으로 몰아넣다.그 결과는 견디기 힘들 정도로 높은 자살률이다.누군가는 농약을 마시고 죽는다.농민들의 자살로 아내들은 거액의 미납 은행 융자, 자녀 양육과 농지 관리의 책임을 맡는다.<Marching in the Dark>는 공통의 통증으로 이어진 남은 여성들에게 관심을 갖는다.여성들은 모두 동네의 정신 분석 의사를 찾아 서로의 사정을 공유하고 전통적인 풍습에 의문을 제기하며 통증을 나타내고 서로를 위로하다.그리고 이 미팅은 가부장 사회에 대한 침묵의 저항이고, 도래할 수밖에 없는 해방의 제일보이기도 하다회복의 힘을 가진 여성들의 운동을 위한 첫걸음이 악순환에 대한 눈을 뗄 수 없는 얘기다.Silent Trees-사일런트 트리스(Drzewamilczą)Agnieszka Zwiefkal Poland l 84 2021년, 벨로루시의 독재자 알렉산드르·루카셴코가 새 이민 루트의 문을 연다.난민에 관광 비자를 발급하고 벨라루스의 숲을 지나 유럽에 진입하는 것을 약속함에 난민이 유럽 탈출하도록 장려했다.이에 대한 대응으로 이웃 폴란드는 유럽 국경을 폐쇄하고 식량 식수, 의료 물품이 부족한 상황에서도 기자와 구호 단체가 해당 지역에 들어갈 수 없도록 했다.난민이 EU에 진입하거나, 벨라루스에 돌아갈 방법이 없어 얼어붙은 국경 지대에서 대기한다.”침묵의 나무”가 여기서 비롯된다.16세의 쿠르드족의 소녀 루나와 가족들은 ISIS를 피하고 국경의 얼어붙은 숲에 도착하는 데 성공했다.그런데 어머니가 추운 날씨에 동사하는 하룻밤에 모든 게 변한다.루나는 동생 4명과 우울하게 된 아버지의 돌보고, 놀랄 만큼 민족주의적인 폴란드에 새로운 삶을 확립하려면 아이부터 퀀타무 점프를 하고 어른이 되어야 한다.학교에 돌아가고 싶어 나의 꿈이 현실로 될 무렵 송환의 위협이 드리우기 시작한다.루나의 스케치북에서 루나는 자신의 감정을 나타내며 루나의 그림이 애니메이션 순서로 생명을 갖는다.아그니츠·카즈비후카 감독은 볼리우드 영화에 사로잡혔던 청각 장애 집시 소녀에 대한 다큐멘터리 『 퀸·오브·사일런스, The Queen of Silence』(2014)을 연출했다.I Shall Not Hate-아이 셰일·낫·헤이트 Tal Bardal Canadal 95팔레스타인 의사 이젤디은·아부 엘 아이시ー은 매우 넓은 마음을 가진 남성이다.이젤디은·아부 엘아이시의 저서와 제목을 같이 하는 “I Shall Not Hate”는 가자 시티의 예 발리야 난민 캠프에서 토론토 대학과 이스라엘 최고 법원까지 이젤디은·아부 엘아이시의 인생의 여정을 더듬다.이젤디은·아부 엘아이시은 이스라엘 산부인과 병동에서 근무한 최초의 팔레스타인 의사였으나, 3명의 딸이 이스라엘군 탱크 폭격으로 사망하고 용서와 화해를 위한 그의 사명이 극한의 시험대에 들어간다.이 모든 역경에도 굴하지 않고 이젤디은·아부 엘 아이시ー는 자신의 메시지를 영어 아랍어, 히브리어로 전하면서 자신의 비극을 증오를 근절하는 전 세계적인 캠페인에 전환시킨다.바라크·오바마 전 대통령이 이젤디은·아부 엘아이시의 말을 인용하고 이젤디은·아부 엘아이시는 노벨 평화상 후보에 오른다.그러나 이젤디은·아부 엘 아이시ー은 여전히 3명의 딸을 잃은 슬픔에 시달리고 있고, 3명의 딸을 기리기 위해서 이스라엘 정부가 자신의 가족을 죽인 정당한 이유가 없이 공격에 대한 책임을 반드시 져야 한다는 신념을 갖고 있다.<I Shall Not Hate>은 어느 때보다 긴급한 메시지에서 깊은 영감을 주는 한 남자의 관용이 담긴 편지이다.이젤디은·아부 엘 아이시ー 의사/작가의 저서 『 그러나 미워하지 않아요, I Shall Not Hate』(역자 이·한준)2013년 출판Power – 파워 제40회 선댄스 영화제 이전 글 참고Power – 파워 제40회 선댄스 영화제 이전 글 참고A Poem for Little People-아·양식·포·리틀·피플(Помдлямалеьхлюдкй)Ivan Sautkin l Ukraine l 83반항은 다양한 형태로 나타난다.그리고 모든 저항은 저항이다.두개의 평행 트럭에서 열리는<APoem for Little People>의 결론은 명확하다.첫 트랙에서 관객은 차분한 성격의 청년 안톤에 붙어 간다.안톤은 봉사 팀을 이끌고 우크라이나 동부 전선을 돌아다니며 생존에 취약한 상황이지만 전쟁으로 황폐화된 기반을 떠나기를 꺼리면서 아직 떠나지 못하는 주민들을 대피시키려고 노력한다.2번째 트랙은 최전선에 남아 자신들만의 조용한 저항을 실천하는 부인들을 방문한다.현실적인 성격의 지나이다은 러시아군의 차량이 지나갈 때마다 창문에 서서 운행 시간대를 노트에 쓴 정보를 우크라이나 군에 전한다.한편 꿈 많은 타이시아은 러시아 군인의 머리를 어지럽히다 시를 쓰고 자신만의 방식으로 저항에 기여한다.두 트럭이 훌륭하게 잘 맞물리며 인류애가 비상 사태에 처한 상황에서 희망과 추억과 문화의 필요성을 말하는 한편의 시 영화에 진화한다.<APoem for Little People>는 작은 행동에서도 위대한 일을 해낼 수 있는 것을 생생하게 일깨운다.Black Box Diaries-블랙 박스·다이아리ー즈 제40회 선댄스 영화제 제31회 SXSW영화제 전문을 참고Limits of Europe-리밋츠·오브·유럽(Hranice Evropy)Apolena Rychlkkova l Czech Republic l 98독일 아스파라거스농장, 아일랜드호텔, 그리고 프랑스양로원.저명한 체코 출신의 기자 샤샤·우로와는 일정부터 2년을 빼고 감시 카메라를 가지고 유럽의 값싼 노동 시장의 잠입 취재에 들어간다.저임금의 동유럽 노동자들은 이층 침대에서 자고, 해가 뜨기 전부터 달이 오르기까지 서구 사회에서 고된 노동을 하는.사샤·우로와 기자의 프로젝트는 나머지 시간을 활용하면 시작한 것은 아니다.몸과 마음을 다하고 헌신과 새로운 동료에 대한 동정심으로 사샤·우로와는 말 그대로 사회 불평등의 결과를 기록하기 위해서 직접 사회 불평등의 길로 들어간다.수백만의 동유럽 노동자가 보이지 않는 곳에서 톱니 바퀴가 되고 서구 사회를 돌아간다.사샤·우로와는 남편과 4명의 아이와 건강이 좋지 않은 아버지를 체코의 집에 두고 떠나는데 다른 동부 유럽 노동자처럼 고향 집에 돌아갈 기회도 얻지 못한다.그러나 이 타협하지 않는 태도에는 개인적인 대가가 따른다.”Limits of Europe”은 감성적이 아니다 용감한 다큐멘터리에서 국경을 넘어 인간의 존엄성을 지키기 위해서 일격을 터뜨리다.The Recovery Channel-더·복구 채널 Ellen Ugelstadl Norwayl 103중증 질환자들에 대한 우리의 관심이 사회의 이면에 대해서 무슨 의미인가?최근 몇년간 언론과 공공의 영역에서는 정신 의학에 대한 새로운 조명하는 일이 많아졌지만 노르웨이 다큐멘터리 감독의 엘렌·우 겔 스타는 만족스럽지 않았다.감독인 동생이 끝이 보이지 않는 치료 프로그램에서 평생 벗어나지 못 했다.엘렌·우 겔 스타 감독은 뉴스 앵커 란디·이삭 전돌이 메인 앵커를 지낸 가상 채널”더·복구 채널(The Recovery Channel)”을 만들어 창의적인 행동으로 저항한다.더·복구 경로는 정신 위생에 대한 쇄신적인 대화를 나눌 기회를 제공하는 실험적인 오픈 프로젝트이다.거기서 그치지 않고 정신 질환 환자의 권리에 대해서 재고할 기회를 제공한다.어쩌면 환자들의 인간성에 대해서 재발견하는 기회일지도?”The Recovery Channel”은 생각만 제공하는 독창적이고 긴급한 논의에 기여한다.엘렌·우 겔 스타 감독은 동생의 정신 건강 시스템과 수십년에 걸친 싸움에 좌절하고 가상 채널을 만들고 현대 정신 의학 치료법의 부조리를 폭로한다.엘렌·우 겔 스타 감독은 17년간 정신 분열증과 씨름하고 온 동생의 토 르 슈타인이 미국 원주민들을 자신의 정체성을 결정한 내용의 다큐멘터리<인디언·서머, Indian Summer>(2011)에서 2011년 제9회 CPH:DOX(코펜하겐 국제 다큐 영화제), 제54번 DOK Leipzig(라이프치히 국제 다큐멘터리 애니메이션 영화제)에서 상영했다.Black Snow-블랙 스노 Alina Simonel USl 100변에 위치한 시베리아 폐광에서 화재가 발생하고 유독 가스가 주민의 집으로 건너오자 마을 주민들은 독립 언론사 기자 나타리아·쥬브코바에 도움을 청한다.그런데 폐광 화재의 뉴스 취재가 화제가 되고 러시아 당국은 막대한 노력으로 진실을 은폐하고 있다.놀랄 만큼 권위적인 정부의 그늘 속에서 3명의 아이의 엄마인 나타리아·쥬브코와 기자는 본인을 중심으로 펼쳐지는 환경 재해의 전 모를 파헤치는 위험한 여정을 시작한다.나타리아·쥬브코와 기자의 곁에 아레나·시몬 감독이 연출을 담당한 저널리즘 스릴러”Black Snow”는 격동의 4년간 석탄 스캔들을 기록한다.또 러시아가 스스로 세상을 외면하는 시점에서도 당국의 관심을 끌어내는, 나설 용기를 갖기로 내야 한 개인의 대가는 말할 것도 없이 현대의 감시 국가로서의 러시아가 진행처럼 더러운 전략에 대해서도 기록한다.Can’t Feel Nothing-칸트· 필·낫싱 David Borensteinl Denmarkl 81명의 남자들이 휴대 전화의 블루 라이트가 비치는 침대에 누웠습니다.타임 라인에 게재되고 있는 귀여운 동물, 곤두서게 하는 기사, 전 세계 분쟁 지역에서 가져온 기괴한 이미지를 스크롤 하면서 보지만, 정말 아무것도 느끼지 않는다.<Can’t Feel Nothing>은 데이비드·보렌 스테인 감독이 자신이 어느새 스크린 좀비가 됐다는 놀라운 사실을 알게 된 뒤 시작된다.데빗·보렌 스테인 감독은 큰 호기심과 상쾌한 유머로 세계를 돌아다니며 이것이 정말 얼마나 심각한 일인지를 조사한다.인터넷이 우리를 화나게 하고, 슬프고 흥분시키도록, 아니면 무감각한다면, 이것은 누구의 소행일까?돌아가는 방법은 있을까?데빗·보렌 스테인 감독은 미국인의 인터넷·트롤, 번 아웃이 온 아지아잉훌엥사ー 업계의 슈퍼 스타 동유럽의 시니컬한 가짜 뉴스 생산 공장 러시아의 선동가, 남성 고객이 고간을 때리는 온라인·도미나토릿크스을 만난다.”Can’t Feel Nothing”은 현대의 문제에 대해서 진지하게 경종을 울리는 진단을 내리고 해법을 함께 찾아보고 에너지를 가진 다큐멘터리다. 『 Can’t Feel Nothing』는 소셜 미디어 시대의 무감각에 대한 놀라운 다큐멘터리다.데이비드·보렌 스테인 감독은 BBC, 알 자지라, VICE에서 수년 간 영상을 제작했다.중국 유령 도시 건설 붐과 부동산 경제의 몰락을 소재로 한 장편 데뷔 다큐멘터리 『 야나의 차이나 드림 Dream Empire』(2016)에서 2017 제19회 테사로 니키 다큐멘터리 영화제 국제 경쟁 황금 알렉산더 상을 수상하며 제32회 DOK.fest(뮌헨 국제 다큐 영화제), 제14회 서울 국제 환경 영화제에서 상영됐다.Daughter of Genghis-대럴·오브·친기스 Kristoffer Juel Poulsen, Christian Als, Knud Brix l Denmarkl 8633세의 게렐·비안 바다는 복잡한 여성이다.열심인 민족주의자 무당, 폭력적인 갱의 리더, 후드를 입고 분노에 찬 아벤져이다.전원 여성으로 구성된 극단적 민족주의자 단체의 리더 게렐·카스로 게렐·심비안원은 성 노동과 중국의 혼혈아 출산으로 몽골을 보호하고 투쟁한다.여성 평등 때문에 투쟁한 게렐·카스는 민족주의 대의에 자기 아들을 포기한다.『 Daughter of Genghis』은 급속히 변화하는 나라에서 정체성과 자유를 지키려 고생하는 유목민들의 7년간의 이야기를 몽골의 뒷골목에서 전개한다.게렐·카스의 단단한 갑옷에 의문이 만든 균열이 모습을 드러내면서 관객은 게렐·비안 바다의 갈등에 빠진 폭력적인 인생을 경험한다.폭력이 몽골과 게렐·비안 바다 자신에게 맞는 길인가?자신의 사람들의 미래를 어떻게 지킬 수 있을까?관객의 이념적 세계관이 철저히 시험한다.Democracy Noir-민주주의·누아르 Connie Field l USl 113~21세기의 정치인 중에 헝가리 총리의 빅토르·오르반처럼 민주주의를 훼손하는 것에 능통하고 부패한 정치가는 없다.4번째 집권에 성공한 빅토르·오르반은 헝가리의 보수적 기독교인에게는 영웅이며 유럽의 극우 정치 운동과 미국의 도널드·트럼프에게 롤 모델이다.빅토르·오르반은 국민의 지지를 유지하면서 신중하게 체계적인 단계를 밟아 헝가리의 민주주의 제도를 해체한다.오스카 후보에 올라코니·필드 감독은 용감한 3명의 여성을 쫓아가다.야당 정치인의 티 메아 저널리스트 바벳토, 그리고 간호사 니코렛타(니코)은 빅토르·오르반 정부에 내재하는 거짓과 부패를 폭로하겠다고 끊임없이 투쟁한다.그런데 그들이 직면하는 것은 빅토르·오르반의 극단적인 보수 우파 집권당 피데스 당(FIDESZ, 청년 민주 동맹)세력이다.피데스 당은 노련하고 돈이 많은 유권자에게 강력한 영향력을 행세할 수 있고, 이미 일당제를 더욱 공고히 하기 위해서 민주주의와 관련한 주요 헌법을 개정했다.무엇보다도 빅토르·오르 밴에 대한 국민의 지지가 상당한 것이다.코니·필드 감독은 1961년부터 1964년까지 미시시피 주의 투표인 등록 운동을 다룬 “프리덤· 온·마이·마인드, Freedom on My Mind”(1994)에서 1994 제10회 선댄스 영화제 미국 다큐멘터리 심사 위원 대상을 수상했다.Lie To Me-라이·투·미 Baar Tyrmill Norway l 94 2014년 암호 통화 OneCoin(이하 원 코인)이 발행하기 시작했다.자칭”비트 코인 킬러”원 코인은 경제 시장의 디지털 혁명과 부를 약속했다.이제 최대한 빨리 돈을 투자할 수 있으면 하룻밤에 누구라도 백만장자가 될 수 있었다.”원 코인 여왕”루자이그나토바을 수장으로 내세운 원 코인은 실리콘 밸리에서 유럽까지 빠르게 화제가 됐다.노르웨이의 블록 체인 전문가 겸 수사관의 비에른·비이에루키가 불가리아의 암호 통화 시작사 원 코인의 CTO(기술 담당 최고 책임자)의 자리를 제안되지만 암호 통화 회사임에도 불구하고 블록 체인 기술이 없다는 말에 헤드 헌팅 제안을 거절하고 혐의를 갖게 된다.비 용·비이에루키는 이 디지털 사상 누각의 이면에는 실제 화폐가 존재하지도 않는 것을 알게 된다.원 코인은 알고리즘과는 거리가 먼 피라미드식 다단계 사기에 가까운 결국 폰지 사기였다.수많은 스캔들, 징역형 사망 사건이 일어났음에도 불구하고 원 코인이 10년이 지난 지금도 살아 있다는 것이 놀라운 일이다.사람들이 벼락 부자의 꿈에 현혹되는 실제 가치와 공허한 숫자의 격차가 크게 시대에 인간의 심리와 사기에 대한 얘기다.Night of the Coyotes-나이트·오브·더·카이요리스 Clara Trischler l Germany l78미국과 멕시코의 국경의 남쪽으로 1천킬로 거리인 이곳은 관광 천국이다.인구가 거의 유출된 멕시코 마을의 엘·아 벨트에는 크리스털처럼 투명한 수영장, 지퍼 라인, 그리고 얼음처럼 차가운 피냐·몸이 있다.또 여기가 정교한 역할 놀이 게임이 있지만 햇빛을 가릴 모자와 활동화를 신은 백인 관광객이 미국 국경을 넘어 국경 수비대, 냉소적인 마약 밀수범과 밀입국 브로커 갱스터, 강간의 요소가 포함된 실제 불법 이민을 경험할 수 있다.관광객을 유치하고, 마을의 소멸을 방지하기 위한 아이디어다.마을 주민 가운데 500명 정도가 국경을 넘은 적이 있거나 국경을 초월한 사람을 알고 있지만 지금은 마을 사람들은 TikTok에서 그 경험을 어떻게 홍보할지 논의하고 있다.그런데 이 역할 놀이가 마을에 해방을 가져올지 아니면 트라우마의 덫에서 벗어나지 못하도록 하는 것?클라라·트리 슬러 감독은 평범한 답을 제시하지 않고 분단된 가정과 국가 전체에 깊은 상처를 남긴 많은 멕시코 난민의 말을 깊이 파고든다.Stray Bodies-Stray Bodies(Adespota Kormia)Elina Psykoul Greessel 109의 여성이 낙태를 하기 때문에 몰타에서 이탈리아로 이동한다.이 시간에 다른 여성은 임신을 바라는 마음으로 시험관 아기 시술을 받기 때문에 이탈리아에서 그리스에 간다.두 여성의 상황은 극과 극에 있지만 엄격한 법 때문에 자국 밖에서 도움을 찾는 수밖에 없다는 점에서 통하는 점이 있다.이 여성들은 종교와 정치가 개인의 신체에 대해서 더 많은 권리를 가진 유럽의 국경을 넘는 많은 여행객 중 두 사람이다.꿈의 목적지는 아름다운 해변과 인스타그램에서 볼 만한 카페가 아니라 개인 스스로 결정을 내릴 수 있는 권리에 있다.『 Stray Bodies』은 정자 제공에서 안락사에 유럽의 많은 모순을 다루고 삶과 죽음에 대한 거대한 실존 주의적 문제를 철저하게 끌어올린다.그것에 예상하지 못한 신선하고 독창적인 방식과 뛰어난 영화적 풍요로 느껴진다.에리나·프시코 감독은 “앙토니스·파라스케바스의 영원한 복귀, The Eternal Return of Antonis Paraskevas”(2013)에서 2013 제54회 테살로니키 국제 영화제 국제 비평가 협회상을 수상하고 2014 제15회 전주 국제 영화제 초대를 받았다.<소피아의 아들, Son of Sofia>(2017)은 2017 제16회 토라이벳카 영화제 국제 장편 작품 상을 수상하며 제18회 전주 국제 영화제에서 상영했다.The Battle for Laikipia-더·배틀·포·라이키피아 제40회 선댄스 영화제 전문을 참고Union – 유니온 제40회 선댄스 영화제 전문 참고Preemptive Listening-프리엠티브리스닝그 Aura Satzl UK l89 평범하고 친근한 물체가 위기와 재난이 함께 찾아가는 시대로 살아가는 것에 대한 제멋대로 뻗어 나가지만 잘 조정된 성찰의 대상이 된다.여기서 이 물체는 바로 응급 상황을 알리라고 갑자기 소리를 내놓을 때까지는 인지할 수 없는 사이렌이다.사이렌은 급격한 통제력 상실에 대한 문명의 표면적인 척도이다.아티스트의 오라 사쯔의 현재의 사이렌 연구는 위기, 재난, 사이렌이 세상에 새기(청각적)신호에 대한 구체적이고 추상적인 이 명상에서 최종적인 형태를 찾는다.<Preemptive Listening>의 사운드 트랙은 사이렌에 대해서 생각하면서 20명의 뮤지션들과의 협업으로 제작됐다.현대적인 사고와 과학이 현재 진행형으로 확대하는 응급 상황에 대한 적절한 해결책을 제시하지 않는 시대에 사이렌은 새로운 인식과 대응 방식의 등장을 위한 가능성으로 간주된다.Echo of You-에코·오브·유(Ekko afkærlighed)Zara Zerny l Denmarkl 76명이 먼저 떠나면 남은 사람도 곧 따라가노부부의 말을 들은 적이 있을 것이다.그러나 자라·젤니 감독의 감동적인 데뷔작에 출연하다 사랑스러운 등장 인물들의 사정이 이에 해당하는 것은 없다.나이가 80이 되고 백에 되면 모든 남자와 여자는 인생을 함께 하는 파트너를 보내고 옷장에서 여전히 그 사람의 향기를 느끼고 지금은 사랑의 메아리가 돌아오지 않는 공허한 집에 혼자 남겨진다.그들의 이야기에 감성적인 분위기를 쉽게 형성할 수 있지만<Echo of You>은 등장 인물의 미묘한 감정을 섬세하게 조정하고 상실의 슬픔, 유머, 씁쓸함, 살겠다는 의지, 그리고 서서히 사라지는 한세대에 대한 이야기를 한다.솔직한 대화가 고전 명화처럼 잘게 구성된 차분한 이미지와 고령자의 자택에서 전개되는 시퀀스에서 펼쳐졌고 과거는 낭만적이고 순수한 방식으로 환기된다.<Echo of You>은 모든 세대를 위한 다큐멘터리이다 젊은 세대가 인생의 교훈을 많이 얻을 수 있는 다큐멘터리다.Ibelin – 이벨린 제40회 선댄스 영화제 전문 참고Our Body-우리 몸 제73회 베를린 국제 영화제 제67번 BFI런던 영화제 제45회 시네마·듀·릴 제54회 비존·듀·릴제36회 idfa(암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제)제15번 DMZ국제 다큐 영화제 제49회 세자르 시상식 이전 글을 참고Rehab(From Rehab)-리하브(프롬·리하브)Louise Lemoine, IlaBêkal Switzerland l 86 1999년 Herzog&de Meuron에서 바젤에 REHAB Basel재활 센터를 설계하고 만들었다.REHAB Basel재활 센터는 신경 재활(Neurorehabilitation)이나(사고와 질병)의 원인에 관계 없이 하반신 마비 또는 하반신 마비와 비슷한 문제를 경험하는 환자를 위한 수준 높은 전문 치료 병원이다.초현대적인 이 건물은 장애와 신경 장애에 대한 전문 치료를 제공한다.REHAB Basel재활 센터는 건물도 치료의 일부라는 전체론적 의학적 접근을 바탕으로 계획되었다.천장에 창문이 있고 환자들은 누워서 하늘을 볼 수 있다.동물들에게 밥을 줄 수 있고 휠체어 농구를 할 수 있고 재활을 위한 계단이 있고, 아트 워크샵 음악 치료가 가능하다.이런 혁신적인 배경에서 관객은 뇌 중풍, 산재, 불운으로 장애를 얻은 사람들을 만난다.다큐멘터리 감독의 루이즈·르 므앙은 인생에서 가장 최악의 공간으로 묘사하는 다양한 재활 센터에서 중증의 장애를 가진 아버지와 보낸 자신의 유년 시절을 들려준다.다큐멘터리<Rehab(from Rehab)>은 개인적인 이야기이고, 유니버설 디자인과 사려 깊은 건축이 우리가 세상을 구성하는 방식을 어떻게 바꿀 수 있는지에 대해서 영감을 주는 작품이다.루이즈·르 므앙 감독과 일러스트·벳카 감독은 긴 시간과 건축과 관련된 다양한 예술 프로젝트를 함께 해온 듀오이다.주로 인간과 디자인의 관계에 집중하면서 상징적인 건축 프로젝트에서 일상을 하는 존재를 강조한다.보일러·벳카 감독과 루이즈·르 므앙 감독은 영화 건축 알바니즘의 사거리에서 초현실 주의와 때에 날카로운 유머가 느껴지는 시적 감각으로 세상을 살아가는 인간의 방식에 의문을 던진다.루이즈·르 므앙, 보일러·벳카 감독의 작품은 건축과 관련된 여러가지 세계적인 전시회나 축제에서 공개되면서 한국에서도 공개됐다.특히 두 감독의 “도쿄 라이드, Tokyo Ride”(2020)은 2021 제12회 CPH:DOX에서 초연을 했고 13회 서울 국제 건축 영화제에서 소개됐다.This is Ballroom-디스·이즈·볼룸(Salã o de Baile)Juru, Vitã l Brazil l 94 1960년대 뉴욕·드러그·커뮤니티에는 그저 백인 드러그·여왕만이 미인 대회에서 우승하며 불만이 생겼다.그 뒤 비백인 드래그가 자신들만의 대회를 만들어 이것이 볼룸의 탄생이었다.퍼포머들이 페이스, 런 웨이, 올드 웨이 등의 볼룸 카테고리에 참가하고 경쟁을 벌이는데 3명의 심사 위원 앞에서 상대를 스타일과 자신감으로 이기려고 노력한다.음악과 라임, 관중의 함성과 발언으로 지붕이 흔들리고 어수선한 상황에서 모든 것이 진행된다.볼룸은 패션 쇼인, 미인 콘테스트인 춤 장기 자랑이며 전쟁이다.그러나 무엇보다 볼룸은 주로 퀴어와 비백인의 사람들이 자신들을 위한 공간이 별로 없는 사회에서 숨을 쉴 수 있는 안식처이다.그러나 볼룸은 또 매우 진지한 문화다.퍼포먼스를 제대로 할 수 있지 않으면, 심사원에게 혼 나고 쫓겨날 것이다.퍼포먼스 동작과 저항의 평행 우주에 관한 땀이 흐르고 유쾌한 업 비트의<This is Ballroom>에서 리우 데 자네이루의 인기 볼룸 장면의 핵심 퍼포머들을 만난다.Your Fat Friend-당신의 뚱뚱한 친구 제22회 토라이벳카 영화제 제31회 셰필드 DocFest국제 다큐 영화제 제15번 DMZ국제 다큐 영화제 제26회 테살로니키 국제 다큐 영화제 Jeanie Finlayl USl 96″그냥 뚱뚱하다고 말하고”그 전화 한통이면 운동가/작가 오브리, 고든은 마른 사람으로 설계된 세계에서 비만으로 살아갈 인생에 대한 개인적인 이야기를 시작하다.6년간 촬영된 영화 선언문은 익명의 인터넷 블로거부터 시작되는 자신을 나타내는 베스트 셀러 작가로서 부자 팟 캐스트 진행자가 된 이야기를 담아 세계적인 가수들 그에게 받은 사적인 응원 메시지, 유명 텔레비전 프로그램 진행자 제임스·고 뎅토 록 상·게이 작가의 응원, 대중의 칭찬과 그에 따른 살해 협박을 공개한다.오브리, 고든의 목표는 세상이 뚱뚱한 사람들과 우리 자신의 몸을 보는 방식에서 패러다임의 변화를 만들어 내는 것이다.<Your Fat Friend>는 비만, 가족, 변화의 복잡성, 그리고 우리 자신의 신체와 다른 사람의 신체와의 복잡한 관계에 대한 감동과 웃음이 있는 다큐멘터리다.그런데 오브리, 고든의 말에 의하면, 그 해결책은 매우 쉽지만 그것은 바로 살찐 사람을 그대로 사람으로서 다루면 될 일이다.Israelism-의자 라에리즘 Erin Axelman, Sam Eilertsenl USl 84시몬과 이단은 미국인 유대인이 다른 유대인 가정의 아이들처럼 이스라엘을 무조건 사랑하는 어떤 대가를 치르더라도 이스라엘을 수호하도록 교육을 받으며 자랐다.이단이 미국에서 대학 진학을 하는 대신 이스라엘군 입대를 선택하고 시몬은 미국의 대학 캠퍼스인 “또 다른 전쟁터”에서 이스라엘을 돕기로 한다.그런데 이스라엘이 팔레스타인인을 부당하게 대우하는 현실을 두 눈으로 직접 목격하고 두 사람은 공포와 슬픔에 빠지다.시몬과 이단은 미국 유대교의 중심이 되는 이스라엘에 대해서 보수적인 사람들과 투쟁하면서 팔레스타인의 자유를 요구하는 젊은 미국인 유대인 세대의 운동에 동참한다.시몬과 이단의 스토리는 유대교 교회의 시너 고그과 히브리 학교 선생님들이 어린 시절 자신들에게 주입한 이야기에 의문을 제기하는 젊은 유대인 세대가 많이 늘면서 발생하는 미국 유대인 커뮤니티의 세대 간의 분열을 드러낸다.No Other Land-노아 더 랜드제74회 베를린 국제 영화제 전문을 참고No Other Land – 노아자랜드 제74회 베를린국제영화제 전문 참고Apollo Thirteen:Survival-아폴로·톨티은:서바이벌 Peter Middleton l UKL961970년 4월, 아폴로 13호에 탑승한 3명의 미국인 우주 비행사가 달에 가는 길에 아폴로 13호가 갑자기 폭발 사고를 당하다.이 폭발로 미 항공 우주국 NASA는 역대 최악의 위기에 빠진다.에너지와 산소가 유출하고 제 기능을 못하는 상황에서 달까지 절반 정도 온 로켓을 어떻게 하면 지구에 되돌릴 수 있을까?아폴로 13호는 역대의 우주선 가운데 가장 상징적인 우주 왕복선에서 이 놀라운 이야기가 영화를 통해서 전해지는 것은 이번이 처음은 아니다.아폴로 13호의 결과를 알면서도 역사상 가장 위대한 구조 임무로 가장 혁신적인 노력을 보인 팀에 선정돼도 손색 없는 긴장감 넘치는 드라마에 빠질 수밖에 없다.발사 우주선 관제 센터, 우주 비행사 가정의 수천시간의 아카이브 영상에서 잘 선택한 사운드 조각과 신선하고도 놀라운 아카이브 이미지로 이야기가 진행된다.『 Apollo Thirteen:Survival』는 지구와 지구 밖의 2곳에서 벌어지는 놀라운 휴먼 드라마에 초점을 맞추고 있다.피터, 미들턴 감독은 시력을 향상시킨 신학자/작가 존·하루에 관한 다큐멘터리<실명에 관한 노트, Notes on Blindness>(2016)을 만들었다.Tell Them About Us-여기에 우리가 있는 Rand Beiruty l Germany l 92매일 드라마였고, 웃음이든 친구들의 우정이 꽃을 피운다.란디·베일 티 감독은 활기 찬 10대 소녀들을 4년간 쫓아다녔다.이 소녀들에게는 한가지 공통점이 있다.이 아이들은 이라크, 레바논, 시리아, 쿠르디스탄과 루마니아의 고향을 떠나고 조용한 독일 지방의 마을에서 평온을 바라다.그러나 그것도 고향을 떠나고 새로운 외국 문화에서 자신을 발견해야 하는 절박한 경험 외에도 더 많은 공통점이 있을 것이다.영감을 주는 여성 아티스트들과의 만남을 통해서 이 소녀들은 서로의 사정과 꿈을 공유하고 각자의 깊은 내면에 숨겨진 소중한 부분을 조금이라도 이해하는 방법을 배운다.요르단 출신의 독일에서 박사 과정에 다니는 란디·베일 티 감독은 자신과 비슷한 경험한 소녀들과 함께 카메라 앞에서 가장 큰 열광적인 꿈을 펼칠 수 있는 공간을 만든다.이 공간에서는 다양한 여권이 금상첨화(금상첨화)를 만드는 모든 것이 가능하다.란디·베일 티 감독의 “Tell Them About Us”는 2021DMZ국제 다큐 영화제 DMZ산업 프로젝트의 참가 작품이다.Gaucho Gaucho-가우초 가우초 제40회 선댄스 영화제 전문을 참고Billy&Molly:An Otter Love Story-빌리&몰리:안 시어터 러브 스토리 제31회 SXSW영화제 이전 글을 참고House wife of the Year-하우스 와이프·오브·더·이어 Ciaran Cassidy l Ireland l 77모성에 대해서 어떻게 생각합니까?결혼했을 때 몇살이예요?좋아하는 음식은 무엇입니까?1968년부터 1995년까지 아일랜드에서 매년 방송된 텔레비전 쇼”Housewife of the Year”의 젠틀 사회자 게이·반이 여성 게스트로 했다 중요한 질문이었다.파마가 들어간 헤어 스타일과 성찬용 드레스를 입은 극단적인 가톨릭의 보수적 성향의 여성들은 요리 아이의 뒷바라지, 기본적인 가계 관리 실력을 평가 받았다.그 다음으로 성격, 유머, 관심사, 공동체 정신, 그리고 마지막으로 무엇보다 용모 등이 평가 요소이다.30대의 우승자는 주로 이웃을 웃는 데 충분한 부엌 용품과 300파운드를 들고 12명의 아이가 있는 집으로 돌아갈 수 있었다.”Housewife of the Year”는 이전의 참가자에 대해서 한때 텔레비전에서 찬미한 모습과 실제 아일랜드 여성들의 인생의 현실의 충격적인 차이를 탐구하는 매우 놀라운 텔레비전 역사의 일부분이다.Grand Theft Hamlet-그랑도데후토함렛토제31회 SXSW영화제 전문을 참고Grand Theft Hamlet – 그랜드 데프트 햄릿 제31회 SXSW영화제 전문 참고Super/Man:The Christopher Reeve Story-슈퍼/ 먼:더·크리스토퍼·리브·스토리 제40회 선댄스 영화제 앞의 글을 참고Look Into My Eyes-루크· 인·투·마이·아이즈 제40회 선댄스 영화제 전문을 참고ABBA:Against the Odds-아바:아게인스토·더·오즈 James Rogan l UKl 90, 올해로 유로 비전 우승 50주년을 맞은 ABBA의 다큐멘터리<ABBA:Against the Odds>는 세계적인 인기를 얻게 된 ABBA의 터무니 없는 여행길을 공개한다.유로 비전에서 우승한 순간부터 시작되는 다큐멘터리는 ABBA이 세상의 반발과 비판적 태도와 이혼을 극복하고 세상을 뒤흔든 음악을 발매하고 라이브 공연에서 자신들을 증명한 이야기를 들려준다.획기적인 다큐멘터리·스토리텔링에서 유명한 제임스·로건 감독의 연출 아래, 다큐멘터리는 접하기 어려운 아카이브 영상을 발굴하고 평생 기억에 남는 명곡들의 뒤에 감춰진 사랑, 고난, 그리고 명성에 생명력을 불어넣으면서 풍부한 서사를 짜내다.제임스·로건 감독은 프레드·머큐리 인생의 마지막 챕터를 말해다큐멘터리<프레디, 머큐리-더·파이널·액트, Freddie Mercury-The Final Act>(2021), 1971년 문화적, 정치적 봉기에 큰 영향을 미친 뮤지션들과 아티스트들의 혁신을 다룬<1971:음악이 모든 것을 바꾼 해 1971:The Year That Music Changed Everything>(2021)등을 만들었다.Frida – 프리다 제40회 선댄스 영화제 전문 참고Eno – 이노 제40회 선댄스 이전 글 참고I’m Not Everything I Want to Be-아임·낫·에브리싱그·아이·원화를·투·비제74회 베를린 국제 영화제 전문을 참고Bottlemen-바루 웨인맨(Flǎarǒi) 제29회 사라예보 영화제 다큐멘터리 작품상 Nemanja Vojinovic l Serbia l 847,000년 전의 유럽 문명의 요람이 오늘의 유럽 최대의 쓰레기 통에 되었다는 얄궂은 사실이 큰 충격을 준다.빈 수레의 매립지에서는 매일 수천톤의 쓰레기 처리가 되지.매립지가 들어 40년 된 바로 이곳은 한때 유럽 신석기 시대의 정점에 해당하는 곳이며 지금은 50미터를 넘는 쓰레기 언덕이 형성하는 유해 환경이 됐다.이 유적지를 이전한 적이 없어, 과소비로 대표되는 현대인의 생활상을 그대로 반영하는 “21세기 유적지”이 그 고대의 유적지 위에 실리고 있다.이 넓은 풍경은 재활용 폐기물 회수 노동자 공동체의 일터가 되며 이 노동자들은 급변하는 폐기물 관리 경제에 전면적으로 생존 문제가 걸린 소외된 사람들이다.이 땅의 주요 그룹은 100여명의 플라스틱 병 회수 노동자들인 보틀 맨 이라고 부른다.플라스틱 병 회수 노동자의 가까운 묘사를 통해서 우리는 이 그룹에 대해서 알게 된다.”병맨들”의 리더, 전 복싱 선수의 야니 카드는 처음에는 잘 안 되는 운명을 해결하려고 돈을 벌어 가족을 위한 집을 사려고 고심 끝에 이 땅에 왔다.보틀인들이 이 땅에서 보내는 시간이 늘어날수록 그들의 인생과 운명은 매립지의 운명과 점점 더 많이 얽히게 된다.매립지 아래에서 맹렬히 타오르다 사라지지 않는 불꽃처럼 병맨들의 인생도 순조롭게는 흐르지 않는다.가족이 이사를 하면서 상황은 바뀌어 매립지는 점차 병맨들의 새 집인 동시에 감옥이다.그들은 “오토 파일럿”모드로 계속 일을 하고 종종 자신들이 처음에 여기에 온 이유를 잊곤 한다.우리는 병에 사원들의 행복한 순간과 슬픈 순간, 보틀맨들의 우정이 깨져순간 결국 혼자 남아 일하게 된 야니 카드를 지켜본다.매립지의 민영화가 다가오면서 병만 집단 전체가 기술의 현대화와 허술한 사회 복지 시스템의 틈바구니, 막히고 있다.매립지의 현대화가 환경에 어떤 영향을 미칠지 모르는 상황에서 힘 없는 재활용 폐기물 회수 노동자 집단은 불안한 운명에 직접 소통해야 한다.네마야·보이 노우이쯔치 감독은 “아메리칸 드림”때문에 11세의 아들을 두고 쿠바를 떠난 인디라의 “아메리칸 나이트메어”에 관한<더·디스턴스, The Distance>(2017)을 만들었다.The Contestant-더·콩테 스턴트 제48회 토론토 국제 영화제 Clair Titley l UKl 90 1998년 일본 최초의 리얼리티 쇼 스타가 등장한다.그런데 그 스타는 스스로 스탈지도 모른다.일본어로 “가지”을 의미한다”가지(가지)”으로 알려진 오토모 아키·하마즈는 대량의 잡지 말고는 아무것도 없는 방에 혼자서 알몸 상태로 남는다.이들 잡지의 이면에는 여러 보수를 얻을 수 있는 게임이 있다.그래서 가지가 입을 옷과 음식을 얻기 위해서는 게임에서 이겨야 한다.그리고 이 방에서 나가려면 게임을 하고 100만엔(약 890만원)상당의 보상을 받아야 한다.이것이 가지가 주인 되는 리얼리티 쇼 프로그램의 컨셉이다.그런데 일본의 전 국민이 생방송으로 자신의 미션을 지켜본다는 사실을 가지는 모르고 가지는 자신도 모르게 일본에서 가장 유명한 방송인이다.다시 말하면”트루먼·쇼”의 현실 버전으로 오십시오.The Contestant – 더 콘테스탄트 제48회 토론토 국제 영화제 Clair Titleyl UK 1998년 일본 최초의 리얼리티 쇼 스타가 등장한다. 그런데 그 스타는 자신이 스타일지도 모른다. 일본어로 가지를 뜻하는 나스비로 알려진 도모아키 하마즈는 대량의 잡지를 제외하고는 아무것도 없는 방에 혼자 벌거벗은 상태로 남겨진다. 이 잡지들 뒤에는 무작위로 보상을 받을 수 있는 게임이 있다. 때문에 나스비가 입을 옷과 음식을 얻으려면 게임에서 이겨야 한다. 그리고 이 방에서 나오려면 게임을 해서 100만엔(약 890만원) 상당의 보상을 받아야 한다. 이것이 나스비가 주인공이 되는 리얼리티 쇼 프로그램의 컨셉이다. 그런데 일본 전 국민이 생방송으로 자신의 미션을 지켜보고 있다는 사실을 나스비는 모르고, 나스비는 자신도 모르게 일본에서 가장 유명한 TV 방송인이 된다. 다시 말하면, ‘트루먼 쇼’의 현실 버전에 오신 것을 환영합니다.Agent of Happiness-에이전트·오브·행복 제40회 선댄스 영화제 전문을 참고Agent of Happiness – 에이전트 오브 해피니스 제 40회 선댄스 영화제 전문 참고A New Kind of Wilderness- 아는 뉴 카인드·오브·와일 더 제니스(Ukjent Landskap) 제40회 선댄스 영화제 전문을 참고A New Kind of Wilderness – 어뉴 카인드 오브 와일다니스(Ukjent Landskap) 제40회 선댄스 영화제 전문 참고A Disturbance in the Force-아디스탈발즈· 인·더·포스 제56회 싯치에스 국제 판타스틱 영화제 제37회 SXSW영화제 제14번 DOC NYC(뉴욕·다큐멘터리 영화제)Steve Kozak, Jeremy Coon l US l스타워즈팬들을 모두 부를께!이미 스타워즈 팬이라면 알고 있겠지만.먼 옛날의 은하계에… 그렇긴스타워즈 특별판이 만든 적이 있다.스타·워스 시리즈 제작자이며 감독의 조지·루카스는 “시간과 망치만 있으면 그 특별판의 사본을 모두 찾아 쳐부수다”라고 말했다.『 A Disturbance in the Force』의 스토리는 1978년을 배경으로 한다.스타·워스 시리즈 첫 등장<스타·워스 에피소드 4- 새로운 희망, A New Hope>(1977)의 천문학적인 성공을 거두겠다는 계획에 조지·루카스 감독이 옮다.그래서, 스타워즈의 주연들은 참여하지만 조지·루카스 감독이 빠진 스타워즈 스핀 오프 텔레비전 영화”스타워즈 홀리데이 스페셜, Star Wars Holiday Special”의 제작이 결정된다.1978년 11월 17일 CBS방송국의 채널에서 방영된다.그런데 믿을 수 없을 만큼 최악의 작품이 나오고, 조지·루카스를 비롯한 프로젝트에 참여한 모든 사람들은 그 영화를 영원히 없애고 싶어 한다.아카이브 영상 영화의 일부 영상, 당시의 제작진의 인터뷰, 그리고 스타워즈 팬 세스·그린, 케빈, 스미스 우이아ー도·알·양코빗치을 통해서 이 실패한 SF스페이스 오페라의 흥미로운 부끄러운 이야기를 공개한다.Johatsu-Into ThinQ Air-죠하츠-잉토우티은에아ー 제26회 테살로니키 국제 다큐 영화제 Andreas Hartmann, Arata Morill Japanl 86일본에서는 매년 수천명의 사람들이 자발적으로 사라진다.그리고 부채, 파산, 혹은 다른 불운한 상황 등 다양한 사정으로 기존의 인생을 버리고 흔적도 없이 사라지고 다른 곳에서 새로운 삶을 시작하고 싶어 하는 사람들을 돕는 “밤 이사”기업 등이 있다.그 사람들을 “증발”이라고 부르는데, 그 위 첫을 제목으로 한 이 다큐멘터리는 위 초에 연루된 사람들의 운명을 통해서 이 현상을 냉철하고 편견 없이 탐구한다.스기모토는 파산해서 빚 수금업자로부터 도망 다니다, 칸다는 떠도는 도박사의 인생을 살기 위해서 학교를 그만뒀다.사이타는 그들의 소원을 돕는다”밤의 이사”을 돕는다.미혼모의 고토는 사립 탐정의 도움을 받고 실종된 아들을 찾으려고 노력한다.누군가는 원하지 않지만 모두 서로 연결되어 있다.안드레아·하ー토망 감독은 22세에서 노숙자와 살아가는 케이의 이야기를는 다큐멘터리”자유인, A Free Man”(2017)에서 제22회 부산 국제 영화제를 찾았다.The Train and the Peninsula-더·트레인·앤드·더·페닌슈라(El Treny la Peninsula)Sky Richards, Andreas Kruger Foncerradal Mexicol 87 아름다운 멕시코 동남부 반도의 유카탄에 운행하는 열차가 있었다.이제 식물과 잡초가 선로를 덮고 열차는 녹슨 채 방치됐다.그런데 막대한 “토렝마야”철도 프로젝트가 진행되면서 모든 것이 바뀔 예정이다.유카탄이 마야 문명의 요람이지만 열차 노선이 마야 족 영토의 한가운데를 통과하기로 계획되고, 토렝마야프로지에크토에 논란이 발생한다.”The Train and the Peninsula”는 토렝마야의 예정 노선에 따라가는 여행이다, 그 프로젝트의 환경적, 사회적 결과에 대한 주민의 흥미로운 생각을 들으려고 잠시 정차하고 지금은 매년 6백만명이 찾아 압도적인 자연의 아름다움으로 관광객을 유치하고 수익을 올리려는 단일 목적으로 1978년에 들어선 도시 칸쿤에 대한 이야기를 하기 위해서 다시 정차한다.아카이브 영상과 새로운 영상을 통해서 다큐멘터리는 마야인의 지혜와 잘 하면 발전이 가져올 이념 투쟁과 영토 투쟁에서 다양한 면을 가진 광대한 유카탄 반도를 투어한다.Tehachapi-테하챠삐 제50회 스텔 라이드 영화제 제36회 idfa(암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제)JRl France l93테하챠삐에서 잘 알고 있는 캘리포니아 교정 시설은 캘리포니아 남부 최고의 보안을 자랑하는 교도소다.여기에서 재소자들은 가석방 없는 종신형을 복역했으며 이들의 일상은 갱들끼리 싸움을 하거나 인종끼리 분리하고 생활하게 요약된다.2019년 10월 프랑스 거리 예술가인<바루다가 사랑한 얼굴들, Faces Places>(2017)에서 오스카 상 장편 다큐멘터리상 후보에 오른 JR감독이 아트 프로젝트에 참여시키기 위해서 형무소를 찾고 재소자를 초청한다.그들은 교회 코로 지마의 운동장에 자신들을 촬영한 사진에서 거대한 콜라주를 설치한다.JR감독이 한개의 접착제와 거대한 종이 시트를 이용하고 터프하고 종종 격렬한 트라우마를 가진 남성들의 속마음을 털어놓게 하고 갱과 인종 정체성을 뛰어넘어 하나의 집단이 되도록 도와3년을 쫓다.아트 프로젝트의 효과가 상당히 놀랍고 백인 우월 주의자의 남성이 유대인 전문가에 얼굴에 그린 나치스스와스티마의 문신을 제거하는 등의 기억에 남는 장면을 선물한다.다큐멘터리”Tehachapi”는 JR의 프로젝트”Tehachapi, The Yard”(2019)을 바탕으로 제작되어 JR감독의 동명의 단편을 장편으로 제작한 것이다.2019년 10월 JR은 테하챠삐의 교도소를 방문하고 28명의 재소자를 만나고 아트 프로젝트에 대한 아이디어를 설명한다.JR과 팀이 하나 둘씩 사진을 찍고 카메라 앞에서 특히 질문 없이 자유롭게 자신의 사정을 듣는 기회를 준다.그리고 JR은 이전의 재소자와 교정 시설 직원의 사진을 48장 찍고 교도소 시스템에 관한 이야기를 듣다.2주가 지나, JR은 팀과 함께 338장의 종이를 그라운드로 끌고 가서 내붙이다.재소자, 교도관, 이전의 재소자와 JR스튜디오의 멤버가 힘을 모아 불과 몇시간 만에 형무소 운동장에 그림을 완성한다.교도소 운동장에서는 최종 설치 이미지를 조사하지는 못하지만 하늘에서 보면 프로젝트에 참여한 사람들과 피해자가 함께 서는 완성된 그림이 나타난다.Thank You Very Much-생큐 베리 마치 Alex Braverman l US l 99앤디·카우프만은 어떤 사람이었을까?사교적인 인기를 얻은 미국인 개그맨 앤디·카우프만은 현대 엔터테인먼트의 규칙을 바꾸는, 그것과 함께 자신과 타인을 인지하는 규칙에도 변화를 주고 70년대에 이 장르에 영원한 혁명을 일으켰다.앤디·코프먼의 인생 프로젝트는 그가 실제로 35세로 사망했는지, 아니면 그냥 다른 스턴트 행위인지에 대해서 지금도 갑론을박이 벌어지고 있다.마치 그가 데이비드·레터맨의 “The Last Show”에서 싸운 것과 인생이 지겹다 술에 취한 토니…클리프톤라는 또 다른 캐릭터를 만들어 현실에 푼 식이다.공개되지 않은 어카이브 영상과 친구 배우 스티브·마틴, 대니·데우이토에서 듣는 사적인 이야기를 통해서,<Thank You Very Much>은 자신의 어두운 면을 마주 하는데 주저 없는 의지를 가진 터틀 넥을 입은 유머 천재 후 디니(탈출 곡예사)의 정신 세계로 떠나끝없이 관심 깊은 여행이다.영화<안캇토·지에무즈, Uncut Gems>(2019),<굿 타임, Good Time>(2017)등으로 유명한 조쉬·샤프 디, 베니·샤프 디, 샤프 디 형제가 프로듀서로 참여한다.Bottle Conditioned-바를 컨디션도 Jerry Franckl US l 82치어스!사워 맥주의 애주가들을 모두 부를께!브뤼셀의 서남서 쪽에 위치한 파요ー텡랑토에 어서 오세요.파요ー텡랑토는 사워·랑 빅 맥주를 양조하는 유일한 곳이다.맥주가 자연스럽게 발효하게 겨울 시즌만 맥주를 양조한다.목재배럴로 몇년간 숙성을 거쳤기 때문에 생산량은 극히 제한되고 있다.오스카 후보에 오른 제리·프랭크 감독이 유명한 양조장 3 Fontenien, Bokke, Cantillon양조 업자의 시선을 통해서 아름다운 사워 맥주의 세계를 펼친다.랜 빅 맥주의 부활이 열리는 세계는 업계가 과도기의 과정에 있는 세대 교체가 진행 중이어서 우리의 예상보다 훨씬 극적인 현장의 비하인드 스토리가 밝혀진다.열정을 가진 구세대와 신세대 양조 업자들이 찰스 빅 맥주가 전 세계의 레스토랑과 술집에서 다시 살아나고 전통과 장인 정신과 늘어난 수요의 균형을 맞추기 위해서 체험하는 곤란을 날카롭게 관찰했고 다큐멘터리에 반영한다.이 다큐멘터리는 50개국 이상에서 판매되는 세계에서 인정 받고 있는 덴마크의 크라프트 맥주 양조장”ToØl(투르)”라는 콜라보레이션을 통해서 제공된다.Bottle Conditioned – 바를 컨디션드 Jerry Franck l US l 82 치어스! 사워 맥주의 애주가들을 모두 불러라! 브뤼셀 서남서쪽에 위치한 파요텐란트(パヨーテンラントへのようこそ西)에 오신 것을 환영합니다. 파요텐란트는 사워 람빅 맥주를 양조하는 유일한 장소다. 맥주가 자연적으로 발효되도록 겨울 시즌에만 맥주를 양조한다. 목재 배럴에서 수년간 숙성을 거쳤기 때문에 생산량은 매우 한정되어 있다. 오스카 후보에 오른 제리 프랭크 감독이 유명 양조장 3Fontenien, Bokke, 칸틸론 양조업자의 시선을 통해 아름다운 사워 맥주의 세계를 펼친다. 람빅 맥주의 부활이 이뤄지는 세계는 업계가 과도기 과정에 있고 세대교체가 진행 중이어서 우리 예상보다 훨씬 극적이며 그 현장의 비하인드 스토리가 드러난다. 열정을 가진 구세대와 신세대 양조업자들이 람빅 맥주가 전 세계 레스토랑과 펍에서 다시 살아나고 전통과 장인정신과 늘어나는 수요의 균형을 맞추기 위해 겪는 어려움을 예리하게 관찰해 다큐멘터리에 반영한다.이 다큐멘터리는 50개국 이상에서 판매되고 있는 세계적으로 인정받고 있는 덴마크 수제맥주 양조장 ‘투르(ToØl)’와의 협업을 통해 제공된다.Being Ola- 빈·오라(Ola-en helt van liguvan lig fyr)Ragnhild Noest Bergem l Norway l 7230명의 사는 노르웨이의 작은 마을인 비다로ー송는 장애인과 비장애인 150여명이 함께 사는 곳이다.비다 로손의 지역 사회는 공감, 존중, 상호 의존 등의 가치관과 자연과의 조화를 이루고 천천히 사는 인생을 산다.지적 장애를 가진 오라는 밭에서 당근을 제치고 워크숍에 참석하고 친구의 라스와 몇시간이나 수다를 떨면서 하루를 보낸다.오라는 생활에 적극적이고 따뜻한 마음과 유머를 가진 인물로 자신의 상황과 인생에 대해서 스스럼없이 생각하고 인생을 즐긴다.그런 오라에 라스는 인생의 큰 부분을 차지한다.라스와 나누는 대화와 화기애애한 우정으로 오라의 일상은 밝게 빛나지만 그 뒤에는 라스가 자신의 일에 지겨워서 덴마크로 돌아가는 것을 생각하고 내가 일상에 잠재적인 큰 위협이 된다.이제 오라는 라스가 없는 인생을 생각해야 한다.혼자 얼마나 외로운지를 생각하고 혼자 독립한 존재가 될 자신이 되고 싶은 존재는 어떤 존재이며 무엇을 달성하고 싶은지 생각해야 한다.오라는 더디지만 그래도 해낼 것.노르웨이의 관객에게 사랑 받은<Being Ola>은 다른 무엇보다도 사려 깊고 인자한 오라를 정직하고 마음이 따뜻한 담은 다큐멘터리이다, 내가 생각을 통해서 포용, 다양성, 독립, 그리고 당신이라는 존재의 중요성에 대한 보편적인 이야기를 하면서,”우리”과 “그들”사이를 잇는 다리를 놓다.여러분이 누구이고 어떤 사람인지 상관 없다.Cinema Laika-시네마, 라이카 제27회 탈린·블랙 나이츠 영화제 Veljko Vidakl Finland l 81칼크라의 자연은 숨이 그치는 아름답다.이 작은 핀란드의 탄광 동네에서는 별로 대단한 일이 일어나지 않는다.핀란드의 거장 아키·카우리스마키가 이 마을에서 뭔가를 하기로 결심하고 친구의 시인 미카·라티와 낡은 공장 내부에 이 마을의 첫 영화관을 계획한다.영화관은 아키·카우리스마키 감독의 애견의 이름을 “키노, 라이카”로 결정한다.촉촉한 슬릭 백의 머리에 가죽 자켓을 입고 록 음악을 들으며 캐딜락과 오토바이를 타는 칼크라 주민들이 아키·카우리스마키 감독과 시인의 미카·라티를 돕는다.이번에는 아키·카우리스마키 감독은 카메라 뒤에 있지 않는다.<Cinema Laika>는 카메라 앞에 선 가을 신정 스마기 감독에 대해서 가는 허름한 주조 공장이 세상에서 가장 스타일리쉬한 영화관으로 건설되는 과정을 포함시킨다.<Cinema Laika>은 아키·아우리스마키 감독의 시그네챠ー스타일에서 영감을 받은 것이 확실한 다큐멘터리에서 핀란드인의 유머와 프랑스인의 우아함을 따뜻하게 버무린다.그리고 짐·잼 슈 감독이 갑자기 나타난다.Bye Bye Tiberias-바이바이 티베리아스(Bye byeTibériade)제80회 베네치아 국제 영화제 전문을 참고Time to Gather-Time to Gather-Time to Gather(Em Anode Safra)Sofia Bairrã ol Portugal l 97포르투갈 중부의 한 마을은 마을 전체가 코르크 나무의 농사의 주기에 맞추어 살고 있다.시즌이 되면 코르크 농부들은 한 손에 특수 도끼를 들고 능숙한 솜씨에서 신중하게 코르크 나무 껍질을 벗겨서 수확하다.그들은 아버지 세대에서 배운 기술을 아들 세대에 전수하고 대를 잇다.강인한 여성들은 코르크 껍질을 쌓고 새들의 노래와 불에 탄 코르크 나무가 있는 자연을 부엌에 코르크 노동자 식단의 책임을 졌지만, 코르크 껍질을 옮기지 않았을 그 시기를 회상한다.마을에 다시 돌아오고, 코르크 나무 농장의 주인은 옛날의 가격으로 코르크를 팔려고 하지만 딸과 마찰이 생긴다.소피아…바이 런 감독의 『 Time to Gather』은 세계에서 코르크를 가장 많이 생산하는 포르투갈의 풍경을 감각적이고 아름다운 그린 명상 경험을 제공한다.God is a Woman-갓스·어·워만(Dieu est une femme) 제80회 베네치아 국제 영화제 제48회 토론토 국제 영화제 전문을 참고Swan Song-수원·송 제67번 BFI런던 영화제 제48회 토론토 국제 영화제 Chelsea McMullan l Canadal 103캐나다의 발레 스타, 케인은 16년간 근무한 캐나다 국립 발레단 예술 총감독의 자리에서 내리는 것을 결정한다.마지막을 장식하기 때문에 카렌…케인은 육체적으로 난이도가 높은 발레 클래식”백조의 호수”를 현대적으로 각색한 무대를 연출하기로 결심한다.발레 댄서들의 아무것도 입지 않는다 상한 다리를 선호하는 평범한 밝은 색깔의 레그 워머를 버리지도 거센 항의를 일으킬 가능성이 있고 클래식에서 보수적인 세계에서 현대화를 하고 싶으면 준비가 되어 있어야 한다.<Swan Song>는 생산 감독, 안무 감독, 무용가와 그 밖에도 침대에서 일어나는 순간부터 무대에서 초연하는 순간까지 프로젝트에 관련된 모든 사람들에 따라가다.개인의 희망과 꿈, 그리고 구원에 관한 다큐멘터리이면서도 건대 문화, 엘리트 서열 구조, 인종 차별, 낮은 자존심의 엄격하게 보수적인 세계를 들여다본다.발레리나가 되려면 힘든 노력이 필요하다.발레를 사랑하고 있다고 해서, 발레가 항상 사랑을 돌려주고 주는 것은 아니다.Every Little Thing-에부리·리틀·카페인제 40회 선댄스 영화제 이전 글을 참고Minted-Minted Nicholas Bruckman l US l 80누구든지 무료로 다운로드할 수 있는 디지털 예술 작품이 어떻게 6천 9백 만달러(약 909억원)에 팔릴 것?3년 전, 생소한 그래픽 아티스트 Beeple로 활동하는 마이클·윈쿨만 디지털 작품<Everydays:the First 5000 Days>이 세계적인 미술품 경매 업체 크리스티 경매장에서 약 909억원에 거래된 사실이 언론을 통해서 알려지면서 그 충격파가 전 세계에 퍼진.이 경매에서 Beeple은 현존하는 가수 중에 세계에서 가장 높은 아티스트 3명에 올랐다.그리고 다큐멘터리<Minted>은 Beeple의 거실에서 그 역사적인 것이 일어나는 순간을 그와 함께 한다.그들의 디지탈 콜라주 작품은 일명 NFT대체 불가능한 토큰(Non Funglible Token)이다.만약 여러분이 누구든지 무료로 다운로드할 수 있는 디지털 파일이 그런 막대한 액수의 가치를 가질 수 있는지를 이해하려면 테크놀로지와 예술적 가치, 그리고 폭발하는 거품 사이의 관계에 매우 흥미로운 연구에 첫걸음을 내디뎠을 뿐이다.이것이 관객이<Minted>에서 얻어 나가는 것으로,<Minted>는 머리를 멍하게 만드는 충격으로 시작되는 충격으로 끝난다.The Walk-더·워크 제14번 DOC NYC(뉴욕 다큐멘터리 영화제)Tamara Kotevskal Syrial 79두번째 장편<The Walk>에서<허니 랜드>에서 오스카 상 후보에 오른 마케도니아 출신의 타마라·코테브스카 감독은 시리아 국경에서 테유루키이에까지 긴 여행을 비롯한 유럽을 거쳐서 영국 해협까지 간다.타마라·코테브스카 감독의 카메라는 시리아 내전으로 고통 받는 알레포를 떠날 신혼 집을 찾고 있는 2세 9세 소녀의 뒤를 쫓는다.아실은 여권이 없는 상태의 고아에서 터키에 발이 묶이지만 그래도 체류 허가를 기다리며 희망에 차 있다.아말은 아시다 시피 난민이지만, 거대한 신발 덕분으로 국경을 넘어 세상을 여행하지만 아말을 막는 것은 없다.여행지에서 만난 혐오감의 있는 기독교 광신자조차 말을 멈출 수 없다.아랍어로 희망을 뜻하는 아말은 3.5미터의 큰 인형이다.아말의 긴 다리는 광대한 풍경과 작은 마을에 아말을 데리고 간다.아말은 나무와 호흡을 하고 나비의 날갯짓을 느끼고 음악과 즐거움으로 환영되고 난민 캠프의 아이들, 다리 밑에서 잠든 어린 이민자들, 그리고 교황과 친구가 된다.그런데 여러분이 난민 아이라고 가정하자 집에 돌아오는 길은 어쨌든까?”허니 랜드, Honeyland”(2019)는 2019 제35회 선댄스 영화제 월드 시네마 다큐멘터리 심사 위원 대상 제84회 뉴욕 비평가 협회상 다큐멘터리상 제16회 EIDF(EBS국제 다큐 영화제 대상, 2020 제54회 전미 비평가 협회 상 논픽션 영화 상을 수상했다.Abiding Nowhere-무 소주(자기 바이디은그노 웨어) 제74회 베를린 국제 영화제 전문을 참고Abiding Nowhere – 무소주 (무바이딩 노웨어) 제74회 베를린국제영화제 전문 참고Dancing on the Edge of a Volcano-댄싱· 온·지·에지·오브·어·볼케ー노 제57회 칼로우이·우아리 국제 영화제 전문을 참고Architecton-아ー키 텍통 제74회 베를린 국제 영화제 전문을 참고Favoriten-파포리통 제74회 베를린 국제 영화제 전문을 참고Little Girl Blue-리틀·여자·블루 제76회 칸 국제 영화제 제67번 BFI런던 영화제 제50회 스텔 라이드 영화제 제37회 AFI Fest(미국 영화 연구소)제49회 세자르 영화제 전문을 참고Menus plaisirs-Les Troisgros-메뉴의 즐거움-토와 구로 가족 제80회 베네치아 국제 영화제 제48회 토론토 국제 영화제 제67번 BFI런던 영화제 제61회 뉴욕 영화 제37회 AFI Fest(미국 영화 연구소)제36회 idfa암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제 제28회 부산 국제 영화제 이전 글을 참고Reas – 레어스 제74회 베를린국제영화제 전문 참고Soundtrack to a Coup d’Etat-사운드 트랙 투어 쿠데타 제40회 선댄스 영화제 이전 글을 참고The Human Surge 3-인류의 상승3(Elauge del humano 3)제76회 로카르노 국제 영화제 제48회 토론토 국제 영화제 제71번 선, 세바스찬 국제 영화제 제61회 뉴욕 영화제 제15번 DMZ국제 다큐 영화제 Eduardo Williams l Argentinal 121오늘 가장 진보된 영화는 어떤 방향으로 진행되고 있을까?아마도 에드와 르드·”테디”윌리엄스 감독과 같은 방향으로 향하고 있을 것이다.그러나 나머지 영화계가 이 아르헨티나의 연금술사를 쫓아가려면 적어도 수백년은 걸릴 것이다.<인류의 상승, The Human Surge>과 일종의 먼 사촌 관계이다<The Human Surge 3> 같은 것은 경험한 적이 없다고 단언하지만 단언한다.”인류의 상승”시리즈는 2편이 없지만 가상 현실에서만 주로 사용되는 360번 카메라로 촬영된 에드와 르드·윌리엄스 감독의 최신작을 보려고 1편을 볼 필요는 없다.<The Human Surge 3>은 대만, 스리랑카, 페루에 사는 3개의 여러 그룹의 청년들과 동행한다.그들은 서로 다른 나라에 살고 있지만 위기에 처한 같은 세계에 살고 있어 시공간을 넘어 가상 커뮤니티에 모이게 된다.The Mother of All Lies-그 모든 거짓말의 어머니(كذب أبيض)제76회 칸 국제 영화제 제66번 DOK Leipzig(라이프치히 국제 다큐멘터리 애니메이션 영화제)제48회 토론토 국제 영화제 제36회 idfa암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제 제28회 부산 국제 영화제 제39회 인디펜던트·정신·어워드 이전 글을 참고The Mother of All Lies – 그 모든 거짓 어머니 (كذب أبيض) 제76회 칸 국제영화제 제66회 DOK Leipzig (라이프치히 국제다큐 애니메이션 영화제) 제48회 토론토국제영화제 36회 idfa 암스테르담국제다큐멘터리영화제 28회 부산국제영화제 39회 인디펜던트 스피릿 어워드 이전 글 참고Youth(Spring)-청춘(봄) 제76회 칸 국제 영화제 제48회 토론토 국제 영화제 제67번 BFI런던 영화제 제61회 뉴욕 영화제 제36회 idfa암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제 제28회 부산 국제 영화제 전문을 참고Afterwar-옵트 워 제74회 베를린 국제 영화제 전문을 참고”Dance First-댄스·퍼스트” 제71번 선, 세바스찬 국제 영화제 제48회 토론토 국제 영화제”James Marshl UKl 100″사람들이라면 노벨 문학 상 수상을 행복하게 생각할 것이다.『 고도를 기다리며 En attendant Godot』(1952)의 사무엘·베켓은 아니다.작가를 소재로 한 다른 영화의 마지막을 장식하는 엄숙한 세리머니가 재미 있게 문학 천재의 생애와 작품에 대한 제임스·마시 감독의 신작에서는 악몽으로 묘사된다.배우의 가브리엘 바티스투타·반이 20세기의 누구보다 언어의 한계를 시험한 아일랜드의 시인이자 작가 사무엘·베켓을 맡았다.사무엘·베켓 작가는 어두운 인생관을 가진 것으로 유명했다.아일랜드의 더블린 유년기와 성장기 소설가 제임스·조이스의 비서가 파리에서 일하던 시기, 인생 뮤즈인 아내 수잔·죠루지에쯔토·안나·데슈보ー·도우메닐의 운명적 만남을 들여다보았다.제임스·마시 감독은 사무엘·베켓 작가가 들어간다고 고생하고 결국 떠난 문학계의 계층, 그리고 신비에 숨겨진 한 남자에 대한 매력적인 초상을 그릴 예정이다.제임스·마시 감독은 2009 제81회 미국 아카데미 시상식 장편 다큐멘터리상 수상작”맨· 온·와이어, Man on Wire”(2008),”사랑의 모든 것, The Theory of Everything”(2014),”섀도 댄서, Shadow Dancer”(2012),”더·킹, The King”(2005)등으로 유명하다.배우 가브리엘·반은 아일랜드의 더블린 출생으로<유쥬알·사스펙츠, Usual Supsect>(1995),<밀러’s Crossing>(1990),<유정, Hereditary>(2018)등에 출연했다.제임스·조이스 역에 HBO시리즈<왕좌의 게임 Game of Thrones>의 리틀 핑거 배우 에이다… 기란, 수잔 역에 아그네스, 바루다 감독의<방랑자, Vagabond>(1985)주인공 상도리ー느·보네ー루이 캐스팅됐다.’댄스 퍼스트-댄스 퍼스트’ 제71회 산 세바스티안 국제영화제 제48회 토론토 국제영화제 ‘James Marshl UKl 100’ 사람들이라면 노벨 문학상 수상을 행복해할 것이다. 고도를 기다리며 Enattendant Godot(1952)의 사무엘 베케트가 아니다. 작가를 소재로 한 다른 영화의 대미를 장식하는 엄숙한 세리머니가 재미있게도 문학 천재의 생애와 작품에 대한 제임스 마시 감독의 신작에서는 악몽으로 그려진다. 배우 가브리엘 번이 20세기 누구보다 언어의 한계를 시험한 아일랜드 시인이자 작가 새뮤얼 베켓을 연기한다. 새뮤얼 베켓 작가는 어두운 인생관을 가진 것으로 유명했다. 아일랜드의 더블린 유년기와 성장기, 소설가 제임스 조이스의 비서로 파리에서 일하던 시절, 인생 뮤즈이자 아내인 수잔 조르제토 안나 데슈보 두메닐과의 운명적 만남을 들여다본다. 제임스 마시 감독은 새뮤얼 베켓 작가가 들어가려고 애를 쓰다가 결국 떠난 문학계의 계층, 그리고 신비에 가려진 한 남성에 대한 매력적인 초상을 그려낸다.제임스 마시 감독은 2009 제81회 미국 아카데미 시상식 장편 다큐멘터리상 수상작 ‘맨 온 와이어, Man on Wire'(2008), ‘사랑의 모든 것, Theory of Everything'(2014), ‘섀도우 댄서, Shadow Dancer'(2012), ‘더 킹, The King'(2005) 등으로 유명하다.배우 가브리엘 번은 아일랜드 더블린 태생으로 <유주얼 서스펙츠, Usual Supsect>(1995), <미러즈 Crossing>(1990), <유정, Hereditary>(2018) 등에 출연했다.제임스 조이스 역에 HBO 시리즈 <왕좌의 게임>의 리틀핑거 배우 에이다 길런, 수잔 역에 아그네스 바르다 감독의 <방랑자, Vagabond>(1985) 주인공 산드린 보네르가 캐스팅됐다.Eureka – 유레카 제76회 칸 영화제 전문 참고Gasoline Rainbow-휘발유 레인보우 제80회 베네치아 국제 영화제 제67번 BFI런던 영화제 제36회 idfa암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제 전문을 참고Here-히아 제73회 베를린 국제 영화제 인카운터 소스상(감독상, 국제 비평가 협회상) 제71회 산세바스티안 국제 영화제 제61회 뉴욕 영화제 제57회 카르스 로비 발리 국제 영화제 제48회 토론토 국제 영화제 제42회 이스탄불 국제 영화제 제37회 AFI Fest(미국 영화 연구소) 제28회 부산 국제 영화제 이전 글 참조Music-뮤직 제73회 베를린 국제 영화제 제61회 뉴욕 영화제 제48회 토론토 국제 영화제 제42회 이스탄불 국제 영화제 제37회 AFI Fest(미국 영화 연구소)제28회 부산 국제 영화제 전문을 참고Stephen-Stephen 제31회 셰필드 DocFestMelanieManchotlUKl78스티븐·기디은그스는 리버풀에 거주하는 20대 후반 남성이고 직업은 배우이며 도박과 마약 중독에서 벗어나고 있다.스티븐에 감정적으로 요구하기에 많은 도전이 주어진다.그것은 바로 1901년 영화<아 레스트·오브·가우디, Arrest of Goudie>에서 영감을 받은 범죄 스릴러의 도박사 캐릭터가 ” 된다”것이다.”아 레스트·오브·가우디”은 범죄 조직에 관여하고 17만파운드(약 2억 8천 8백 만원)을 횡령한 뱅크·오브·리버풀 직원 토마스·가우디의 체포를 다룬 이사 갈·미첼 감독과 제임스·캐니언 감독의 영화에서 실제 범죄 현장에서 촬영을 하고 처음의 범죄 재구성 영화로 영화사에 기록됐다.<Stephen>는 스티븐과 프로의 배우와 아마추어로 구성된 다른 참가자와의 긴밀한 협업에서 태어난 참여 작품이다.다층적인 하이브리드 영화에 출연한 모든 사람들은 각각의 중요한 사정이 있다.스티븐은 학대에 의한 폭력적인 환경에서 자라, 지금도 그 그늘에서 벗어나려고 몸부림치고 있다.멜라니·마쇼ー 감독은 이전에도 다른 언론에서 재구성과 퍼포먼스를 곁들인 작업을 한 것이 있는 시각 예술 작가이다.멜라니·마쇼ー 감독의 첫 장편 연출작<Stephen>은 이런 경험을 응집력이 있고 의미가 있고, 사유를 발생시키는 형태로 하나로 모은다.The Buriti Flower-브리티시·플라워제76회 칸 국제 영화제 제37회 AFI Fest(미국 영화 연구소)전의 글을 참고True Chronicles of the Blida Joinville Psychiatric Hospital in the Last Century, when Dr Frantz Fanon Was Head of the Fifth Ward between 1953 and 1956-텐·크로닉루즈·오브·더·브리ー다ー즈·주앙 빌딩·환각 아토 릭·하스피탈·인 더 라스 센츄리, 웬 의사 프란츠 하논 워즈 헤드 오브 더 피프스 워드 비트 트윈 1953&1956 제74회 베를린 국제 영화제 이전 글 참조True Chronicles of the Blida Joinville Psychiatric Hospital in the Last Century, when Dr Frantz Fanon Was Head of the Fifth Ward between 1953 and 1956 – 텐 크로니클즈 오브 더 브리더스 주앙빌 사이키아트릭 해스피탈 인더러스 센추리, 웬닥터 프란츠 파논워즈 헤드 오브 더 피프스 워드 비트윈 1953 & 1956 제74회 베를린국제영화제 이전 글 참고They Shot The Piano Player-데이·샷·더·피아노·플레이어 제71번 선, 세바스찬 국제 영화제 제67번 BFI런던 영화제 제48회 토론토 국제 영화제 제37회 AFI Fest(미국 영화 연구소) 제36회 idfa(암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제) 제14번 DOCNYC(뉴욕 다큐멘터리 영화제) 제38회 고야 시상식 Fernando Trueba, Javier Mariscal l103뉴욕의 음악 기자 제프·해리스는 차기작의 소재를 연구하기 위해브라질·노바.리우 데 자네이루에 도착하자마자, 제프는 브라질의 재즈 씬을 이끄는 피아니스트, 성·테노리오·쥬니얼의 신화를 풀어.프란시스코·테노리오·쥬니얼은 1976년 독재 정권의 아르헨티나의 부에노스 아이레스에 투어에 가서 실종되고 그것에 대해서는 밝혀지지 않았다.브라질에서 가장 영향력 있는 뮤지션을 만나러 브라질을 누비던 제프는 인터뷰한 사람들이 기억에서 말한 이야기를 통해서 알게 된 프란시스코·테노리오·쥬니얼에 매료된다.제프는 프란시스코·테노리오·쥬니얼의 실종에 대한 미스터리를 풀고 싶다는 열망을 거절할 수 없다.제프는 이전에 알려진 관점에서 벗어나고 CIA의 도움을 받아 많은 라틴 아메리카 국가들을 지배한 군사 독재 정권의 암흑기를 파헤치기 시작한다.The Stones&Brian Jones-더·스톤즈&브라이언·존스 Nick Broomfield l UKL93여기에서 처음 공개하는 깊이 있는 인터뷰와 아카이브 영상으로 음악 사상 가장 위대한 록 밴드 The Rolling Stones의 창립 멤버 브라이언·존스의 화려하고 자기 파괴적인 인생을 들여다보았다.금발의 브라이언·존스는 롤링·스톤즈의 대표 곡을 만들어 60년대 초기에는 어느 멤버보다도 팬 레터를 가장 많이 받았다.그러나 그 대성공으로 브라이언·존스는 오히려 밴드 멤버들 없이 성공해서 번 돈으로 심각한 마약 중독에 빠졌다.닉·부루무히루도 감독은 평소처럼 자신만의 견해를 영상에 담아 아들을 외면한 순응적인 부모와의 관계, 그리고 그의 인생의 길이 파멸적 몰락으로 이어지는 큰 역할을 했음을 암시한다.그리고 무엇보다<The Stones&Brian Jones>에는 롤링 스톤즈라고 하면 떠오르는 섹스, 마약, 록&롤을 최대치로 보이면서 관객이 원하는 것을 얻을 수 있는 정확하게 그 같은 다큐멘터리다.닉·부루무히루도는 중국에 있는 아들과 가족을 기르기 위해서 영국으로 밀입국한 중국인 여성에 관한 다큐멘터리 『 유령, Ghosts』(2006)으로 유명하다.Milli Vanilli-밀리·바니 리 제22회 토라이벳카 영화제 Luke Koreml USl 106 1980년대 말에는 볼 수 없었던 댄스 안무, 괘씸한 땋고 큼지막한 어깨 폰, 아크로바틱 한 가슴은 곧.노숙자의 두 친구 로브·피라토우스과 파브리스·모 밴이 팝 듀오 미리바니리ー로 활동하며 음악의 벽을 넘어 의외의 대성공을 거둔다.특히 밀리·바니 리 대표 곡<Girl You Know It’s True>의 뮤직 비디오가 대박이 밀리·바니 리는 차트 정상에 올랐다.그런데 실은 꽤나 “사실”과 다른 부분이 있지만 사실은 미리바니리ー의 노래를 부른 사람들은 롭·피라토우스과 파브리스의 모반이 아니다.<Milli Vanilli>은 팝 듀오 미리바니리ー의 고점과 저점을 공개하고 두 친구의 운명을 결정할 몇년간 비밀을 숨긴 유명 프로듀서 프랭크·파리 안으로 유해한 협력 관계를 폭로한다.주요 인사와의 상세한 인터뷰를 진행하면서 이 셰익스피어의 비극 같은 드라마의 모든 껍질이 하나씩 벗겨져.매혹적인 유명세의 냉혹한 현실을 솔직하고 과감하게 말한다.밀리 바닐리 – 밀리 바닐리 제22회 트라이베카 영화제 Luke Koreml USl 106 1980년대 말에는 볼 수 없었던 댄스 안무, 발칙한 땋기, 오버사이즈 어깨퐁, 아크로바틱한 가슴은 곧. 노숙자인 두 친구 롭 피라투스와 파브리스 모반이 팝 듀오 밀리바닐리로 활동하며 음악의 벽을 넘어 뜻밖의 대성공을 거둔다. 특히 밀리 바닐리 대표곡 〈Girl You Know It’s True〉 뮤직비디오가 대박을 터뜨리며 밀리 바닐리는 차트 정상에 올랐다. 그런데 사실은 상당히 ‘사실’과 다른 부분이 있지만, 사실 밀리바닐리의 노래를 부른 사람들은 롭 피라투스와 파브리스의 모반이 아니다. 〈Milli Vanilli〉는 팝 듀오 밀리바닐리의 고점과 저점을 공개하며 두 친구의 운명을 결정하고 수년간 비밀을 감춘 유명 프로듀서 프랭크 파리안과의 유해했던 협력 관계를 폭로한다. 주요 인사들과의 상세한 인터뷰를 진행하면서 이 셰익스피어의 비극 같은 드라마의 모든 껍질이 하나씩 벗겨진다. 매혹적인 유명세의 냉혹한 현실을 솔직하고 과감하게 이야기한다.Devo – 디보 제 40회 선댄스 영화제 전문 참고Carlos-카를로스 RudyValdezlUSl875세에서 바이올린을 치던 아이가 그래미상 10회 수상에 빛나는 기타의 전설이다.산타나는 음악 업계에서 손꼽힐 만큼 위대한 아이콘의 자리를 지키고 일생을 보냈다.재즈, 블루스, 멕시코 전통 음악의 마리아치에 록&롤 정신을 가미한 산타나의 독특한 재능이 전 세계 사람들에게 깊은 울림을 주고 수많은 수상과 영예로 이어졌다.『 Carlos』에서 루디…발데스 감독은 전설적인 22세의 우드 스톡 공연 영상과 새로 발견된 아카이브 영상, 카를로스·산타나와 가족 인터뷰를 하나로 묶어 카를로스·산타나의 생애를 기록으로 남긴다.A Century in Sound- 아는 센츄리· 인·사운드 Nicholas Dwyer, Tu Neill L Japan l 101일본 음악 감상 전문 카페에는 독특한 전통이 있다.카페에 들어서자 자리에 앉아 카페에서 흐르는 음악에 완전히 몰입하면서 커피를 마시거나 신문을 읽거나 멍하기도 한다.일본어로 음악 카페를 의미하는 오낙·킷사은 문화적 만남의 장소에서 동네 사람들이 사랑하는 음악을 생각해내경건하게 들으려고 수십년을 찾는 곳이다.많은 카페에서 일본인 특유의 구체적이고 제대로 일을 처리하는 장인 정신과 끝없는 헌신으로 섬세하게 사운드에 신경을 쓴다.어느 카페는 요리 접시 위의 식기류가 과도한 소음을 일으키는 것이 아닌가 하고, 음식 장사를 그만두고 다른 곳은 최대한 완벽한 사운드를 최적화하기 위해서 사운드 시스템과 턴 테이블을 익히는 데 몇년의 시간을 보냈다.”A Century in Sound”는 재즈, 일본의 록, 시티 팝, 클래식 음악을 플레이할 3개의 카페에 초점을 맞추고 있다.카페 사장 사장들의 소식, 그리고 고양이를 소개한다.3개의 카페의 공통점은 끝없는 혼란에 빠진 도쿄와 세상에서 명상 휴식을 제공한다는 점이다.분주하게 바쁘게 살아가는 세상에서 추억과 과거를 담은 타임 캡슐을 소개한다.Welcome to the Darkness-웰컴·투·더·다크니스 Simon Emmett l UKl 88딱 달라붙는 캣 슈트, 히스테릭한 팔세토 창법, 자기 비하적인 유머와 거부할 수 없는 히트 곡의 즐거운 편성으로, 2003년 The Darkness가 록 음악계를 찢어 버렸다.”I Believe In A Thing Called Love”과 “Get Your Hands Off of My Woman” 같은 히트 곡에서 더·다크니스는 대중의 마음을 사로잡는 차트 정상에 올랐다.리드 싱어 저스틴·호킨스의 중독이 밴드를 나락으로 가기 전까지는 좋았다.그러나 이제 8년이 지나 사이먼·엠 메트 감독은 더·다크니스를 다시 조명하기 위해서, 퍼브 공연에서 힘찬 포부로 세상의 아레나급 무대를 정복하려는 시대까지 그들의 여정을 이야기로 제작한다.밴드의 6년을 되돌아보았다”Welcome to the Darkness”인기, 실패, 그리고 형제애에 대한 다사이다 난 한 스토리를 제공한다.놀랄 만큼 감동적인 인터뷰도 잊지 않도록 한다.매번 그렇지 않겠지만 우리는 아직 영화”이것이 간첩 나루 탭이다, This is Spinal Tap”(1984)를 연상시킨다 2집 제목”One Way Ticket To Hell···and Back>을 여전히 놓을 수 없고 있다.Ryuichi Sakamoto| Opus-류이치 사카모토| 오ー파스 제80회 베네치아 국제 영화제 제67번 BFI런던 영화제 제61회 뉴욕 영화제 제37회 AFI Fest(미국 영화 연구소)제28회 부산 국제 영화제 전문을 참고Omar and Cedric:If This Ever Gets Weird-오마·앤드·세드릭:후·디스·에버·겟츠·우이엘도 제31회 SXSW영화제 전문을 참고Teaches of Peaches-티치스의피치( 제31회 SXSW영화제 전문을 참고Peter Doherty:Stranger In My Own Skin-피트·도하ー티:스트레인저· 인·마이·자살·스킨 Katia De Vidas l UKl 95 The Libertines와 Babyshambles의 리드 싱어 피트·도하ー티은 본인 세대의 가장 상징적인 가수이자 록·앤드·롤 시인이었다.처음에는 음악이 찾아 그 다음에는 성공이 쫓아오면서 3번째로 찾은 것은 마약이었다.경력의 정점에서 피트·도하ー티은 모델 케이트, 모스와 타블로이드 언론과의 삼각 관계로 유명했지만 피트·도하ー티라고 케이트, 모스가 헤로인을 하고 있던 것이 기사에 실렸다.<Peter Doherty:Stranger In My Own Skin>이 드디어 만난 게 바로 이런 남용이다.이제는 피트·도하ー티의 아내가 된 카티가·데·비다스 감독이 중독을 극복하려는 피트·도하ー티의 10년을 쫓다.카티가·도·비다스 감독만 할 수 있는 밀착 취재에서 자신의 모습과 부정할 수 없는 천재적 재능을 잃지 않고 내면의 악마를 이기며 어느 중독자의 고군분투에 대한 끈질긴 통찰을 제공한다.Peter Doherty: Stranger In My Own Skin – 피트 도허티: 스트레인저 인 마이 오운 스킨 Katia De Vidas l UK 1995 더 리버틴스와 베이비샴블스의 리드 싱어 피트 도허티는 본인 세대의 가장 상징적인 가수이자 록앤롤 시인이었다. 처음에는 음악이 찾아왔고, 그 다음에는 성공이 따라왔고, 세 번째로 찾은 것은 마약이었다. 커리어의 정점에서 피트 도허티는 모델 케이트 모스와 타블로이드 언론과의 삼각관계로 유명했는데, 피트 도허티와 케이트 모스가 헤로인을 하고 있던 것이 기사에 실렸다. 〈Peter Doherty: Stranger In My Own Skin〉이 마침내 마주한 것이 바로 이러한 남용이다. 이제는 피트 도허티의 아내가 된 카티아 데 비다스 감독이 중독을 극복하고자 시도하는 피트 도허티의 10년을 쫓는다. 카티아 드 비다스 감독만이 할 수 있는 밀착 취재로 자신의 모습과 부정할 수 없는 천재적 재능을 잃지 않고 내면의 악마를 이겨내려는 한 중독자의 고군분투에 대한 끈질긴 통찰을 제공한다.In the Rearview-백 미러로 본 전쟁(Ską d doką d) 제48회 토론토 국제 영화제 제36회 idfa암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제 제30회 셰필드 DocFest(셰필드 국제 다큐 영화제)의 전문을 참고War Game-워 게임 제40회 선댄스 영화제 전문을 참고Hollywoodgate-할리우드 게이트 제80회 베네치아 국제 영화제 제50회 스텔 라이드 영화제 제36회 idfa암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제 제27회 탈린 블랙 나이츠 영화제 전문을 참고Of Caravan and the Dogs-오브캐러밴·앤드·더·돗구스 Askold Kurov, Anonymous 1 l Germany l 89러시아 정부는 2012년 이후 정부의 공식 입장에 공개적으로 동의하지 않는 사람들을 러시아의 반역자”해외 요원”란 꼬리표를 달일련의 억압적인 법안을 통과시켰다.이런 상황에서 노벨 평화상 수상자인 러시아 독립 언론사 노바야·가제타 편집장 드미트리, 무라토 후하고 역시 노벨 평화상을 수상한 NGO단체 메모리얼과 러시아의 독립 언론 단체와 활동가들이 러시아 정부에 저항을 하고 활동을 계속하려 노력한다.러시아 우크라이나 침공 직후 또 다른 억압적인 법안이 가결되어 하루 아침에 활동이 사실상 불가능했다.기자들과 활동가들은 장기 복역의 위협을 받고 전면전의 검열 중에서 어려운 도덕적 선택의 기로에 서게 될 것이다.러시아에 남는 것인지, 떠나야 하거나 감옥에 가야 할지, 팀을 구해야 할지, 새로운 현실에 적응해야 할지, 신념에 충실하게 언론을 폐쇄해야 하는가?러시아 우크라이나 침공 전후의 중대한 1년간 촬영한<Of Caravan and the Dogs>는 러시아의 민주주의를 지키려는 마지막 수호자들을 그리고 또 다른 미래의 희망을 엿볼 수 있다.Oasis-오아시스 제74회 베를린 국제 영화제 전문을 참고Burning Out-버닝 아웃(Brandmeester) 제36회 idfa암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제 Saskia Gubbels l Netherlands l 85암스테르담의 낡은 소방서에 새 바람이 불어온다.경영진이 다양성을 장려하기로 결정한 것이다.그런 시대가 도래한 것이며, 어쩌면 시간 문제였을 것이다.그러나 변화를 도입하는 것으로 여전히 매일 없애야 하는 불이 있는 전봇대에서 구조해야 한다 고양이가 있는 일상 속에서 그 변화를 인지하는 것은 완전히 다른 것이다.중간 관리자의 게리는 소방관 업무를 자랑스럽다 최근 몇년간 자신의 팀이 쌓아올린 선량하고 평등한 동료애를 자랑스럽다.아버지 개그와 팀원들만 아는 애정 어린 농담을 주고받을 여유도 있다.그런데 이는 언제까지 이어질까?꿈의 직장에서 몇년이나 되고 다시 지도자로서 적응해야 하는 완고한 게리가 적응해야 하는 것이 많다.그런데 새로운 포용 정책이 소방서의 인재 부족 위기로 이어질 상황에서 감정을 억제하는 것이 항상 쉽지 않다.”Burning Out”는 변화의 시대에 적응해야 하는 모든 사람들을 위한 위트가 있으며, 인간적이고 이해가 깊은 다큐멘터리다.Food Inc.2-푸드 Inc.2 Melissa Robledo, Robert Kenner l US l 94유기 재배 식품이 슈퍼 마켓의 진열대를 점점 많이 차지하고 동네 야채 시장이 갈수록 많은 도시에서 열린다.그런데 지구의 인구도 점점 늘고 있다.오스카 후보에 오른 메가 히트작<푸드 Inc.Food Inc.(2008)이 나온 지 15년이 지난 지금 현대 식품 산업에는 여전히 철저한 점검이 필요하다.이번 다큐멘터리는 관객에게 바로 그 점검을 제공하고 농업과 식품 산업이 우리의 음식만 아니라 우리의 세상에도 엄청난 영향을 미친다는 점을 이해하기 위해서 1편을 볼 필요는 없다.제1편으로 공동 프로듀서로 참여한 멜리사·로브레도 감독이 로버트· 켄 너 감독과 듀오가 되어 제2편을 완성하다.<Food Inc.2>의 두 감독은 독점, 로비, 자본주의 논리에서 비롯한 여러분이 맥도널드 햄버거를 먹을 때 뇌에서 무슨 일이 벌어지는지까지 모든 것을 파헤치다.거기에 가능한 해결책과 미래의 부엌은 어떤 모습인지를 들여다본다.There was Nothing Here Before-데어·전쟁·낫티은·희아·비포(Avant, iln’yavaitrien) 제53회 로테르담 국제 영화제 Yvann Yagchill Switzerland l70이하는 안전이 보장된 스위스의 제네바에서 태어났다.이반의 어머니는 팔레스타인 사람이다.이반에게 형제 같은 친구는 유대인 가정 출신이다.정치가 두명의 친구 걱정 없는 어릴 때는 중요하지 않았지만 나이가 들면서 세상의 복잡한 속내를 인지하게 되고, 세상의 복잡한 속내가 두 사람 사이에 끼어들다.유대인의 뿌리를 발견한 마음이 큰 이반의 친구는 이스라엘로 넘어가면서 팔레스타인 땅에 위치한 이스라엘 집단 거주지에 정착한다.이반의 가족 누구도 강제 송환 이후 팔레스타인으로 되돌아간 것이 없다.그 잃어버린 땅과 관련한 통증이 너무 크다.베스트 친구를 이해하려는 순수한 소망이 동기가 되고 이반은 집에서 팔레스타인으로 돌아가는 최초의 사람이다.카메라를 가지고 친구를 만나러 갔다 이반이 조우하는 것은, 철조망, 감시 카메라, 드론 군 검문소이다.그리고 이반은 영화의 기존 계획이 더 이상 의미가 없다는 것을 깨닫는다.지적 정직(Intellctual Honesty) 없는 우정이 존재할 수 있을까?Intercepted-인터셉트 제74회 베를린 국제 영화제 전문을 참고Homecoming-회 제48회 토론토 국제 영화제 Anssi Komi, Suvi West l Finland l 76박물관 업계가 전환점을 맞았다.과거 수백년간 전 세계 예술 문화 유적이 방대한 아카이브의 서양 박물관에 전시되고 해외 관람객을 맞았다.그런데 식민 주의의 지속적인 영향과 여러 형태에 대한 인식이 커지고 박물관이 소장 중인 유물을 본래의 주인 격인 국가에 반환하도록 요구하는 압박도 커지고 있다.DF웨스트 감독은 노르웨이 북부를 기원으로 하는 사미족 원주민 출신으로 안시·코미 감독과 둘이서 세계의 박물관을 돌며 서미족의 유산을 추적한다.사미족이 직접 운영하고 큐 레이팅을 하는 사미족 예술·문화 박물관을 건설할 목표이다.”Homecoming”은 환수 문제를 지극히 개인적으로 받아들이고 어떻게 그리고 왜) 이뤄져야 할지에 대해서 다가간다And So It Begins-앙소잇토비깅즈 제40회 선댄스 영화제 이전 글 참조”Hiding Saddam Hussein-하이디은그·사담·후세인 Halkawt Mustafal Norwayl 9615만 미군”에서 사담·후세인을 정원의 작은 터널에 숨긴 이라크의 농부들이 본의 아니게 왕좌에서 내려온 독재자 사담·후세인의 에어 비 앤드 비의 호스트가 된 놀라운 이야기를 공개한다.한 이라크의 농부가 손이 닿는 거리에 한 상자의 담배가 있는 거실의 카펫에 앉아 다리를 꼬고 있다.이 남자는 03년 미국의 이라크 침공 이후 8개월 동안 정원의 수제 터널에 독재자 사담·후세인을 감추어 둔 믿기 힘들지만 실화를 말한다.어느 날, 사담·후세인이 농부의 집 문을 두드리고 숨기고 달라고 부탁한다.당시 사담·후세인은 15만명의 미군이 추적 중이며 2500만달러(약 330억원)의 현상금이 걸렸다.농부는 자신을 배신하는 유혹에 빠져들지 말라는 은밀한 경고도 받는다.사담·후세인이 문을 두드렸다 그날부터 이라크 농부의 평범한 일상은 완전히 바뀐다.그리고 농부는 사담(후세인의 경호원이자 의사, 미용사가 되는 두 사람 사이에 모호한 우정이 커진다.당사자를 카메라 앞에 앉히고 당시의 일에 대해서 이야기를 듣고 이야기를 영화적 긴장감을 가지고 재구성하는 것은 한없이 흥미로운 작업이다.할카우토·무스타파 감독은<엘·크라시코, El Clasico>(2015)라는 다큐멘터리를 연출했지만 이 다큐멘터리는 이라크에 사는 두명의 쿠르드인 남자가 축구 영웅 크리스티아ー노·호날두를 만나는 꿈을 이루기 위해서 목숨을 거는 이야기를 한다.The Kyiv Files-더·키위·파일즈 제36회 idfa암스테르담 국제 다큐멘터리 영화제 Walter Stokman l Netherlands l78처음 대중에 공개되는 우크라이나 KGB기밀 보관소가 러시아 정치의 무기로 남아 있는 불신의 감시 문화를 증언한다.3명이 처음으로 자신에 관한 파일을 열어 보자.아는 것이 힘이다.프란시스·베이컨의 명언으로 냉전 시대에 시민의 사생활까지 깊이 뿌리내린 소련의 정보 기관 KGB는 가장 강력한 힘을 가진 조직이 됐다.이제 우크라이나 KGB기밀 보관소가 대중에게 처음 공개되면서 상자에서 잠자던 소련 시절의 기밀 서류가 빛을 보게 된다.이제야 장년층의 시민들은 자신들을 수십년간 괴롭힌 의문에 대한 답을 요구할 수 있다.KGB의 작업은 감시, 자기 검열, 불신이라는 어둠의 조합을 토대로 했으며 자신들의 가장 가까운 사람들도 예외는 아니었다.50년 전 자신을 사랑한다고 생각하던 남자에게 배신당했던 프랑스인 관광객, 그리고 네덜란드 출신의 아마추어 간첩과 여성 반체제파.3명이 마침내 자신의 경우 파일을 보게 된다.그런데 『 The Kyiv Files』은 먼지 투성이의 과거에 접근하는 다큐멘터리가 아니다.오히려 그 반대이다.옛 소련의 그림자의 전쟁에서 조작과 불신은 가장 강력한 무기였던 것이다.Low-Tech-로-테크 Adrien Bellay l France l 93기술의 발전은 브레이크 없는 자동차와 같다.사람들은 고속 도로를 질주하는 그 차가 어디로 갔는지 잊어 버린다.친환경 유토피아의 몽상가들을 로테크 운동으로 이끄는 사고 실험이다.황색의 히피 버스에 탄 사람들은 동네 전기 제품 수리점, 혁신적인 자동차 메이커, 유기농 농장 등 인간의 기술 과소비에 대한 다양한 해결책을 고안하는 모든 장소를 방문한다.그들은 제3차 산업 혁명으로 불리는 로ー텟크 운동의 일환으로 우리 주변의 기술과 우리의 관계를 재정립하는 노력을 기울이다.어쩌면 가정용 프린터를 2년마다 교환할 필요는 없을지도 모른다.그리고 어쩌면”Low-Tech”의 유토피아 몽상가들은 사실은 현대 사회의 현실 주의자일지도 모른다.그들은 우리가 지금처럼 계속 과소비할 수 없다는 것을 알고 문제의 해결책을 갖고 있다.Archive of the Future-아카이브·오브·더·퓨처(Archiv der Zukunft) 제76회 로카르노 국제 영화제 Joerg Burger l Austrial 92오스트리아의 비엔나 자연사 박물관에는 아무것도 없다.다큐멘터리 『 Archive of the Future』에서 이 위대하고 자랑스러운 박물관은 그에 걸맞은 다큐멘터리를 갖게 됐다.아름다운 이미지와 호기심을 갖는 디테일에 적합한 시선을 따랐고 미로 같은 복도와 거대한 아카이브에 가게 되는데, 거기에는 일을 한번 시작하면 열정을 주체 못하는 괴짜 같은 인력으로 구성된 팀이 있다.하지만 여기 캐비닛, 인출, 수킬로에 이르는 선반도 시간이 멈추고는 없다.과거 식민지 억압과 미래의 환경 위기가 양쪽에서 박물관을 압박하면서 지식을 제공하는 데도 윤리적 업데이트가 필요하다.믿을 수 없을 만큼 뛰어난 디테일에 대한 사랑스러운 시선과 풍자적인 유머가 담긴 “Archive of the Future”은 눈과 마음으로 모두 즐길 수 있는 영화다.Deep Sky-딥 스카이 Nathaniel Kahn l US l 40<Deep Sky>는 NASA의 제임스 웹 우주 망원경이 찍은 경외심을 불러일으키는 이미지를 아이맥스로 제공하면서 관객들을 시간과 공간의 시작, 이전에는 볼 수 없었던 우주 풍경, 그리고 최근 발견된 외계 행성, 다른 별의 행성에 데리고 간다.오스카 후보에 오른나, 다니엘·칸 감독이 연출을 맡아 오스카 후보에 오른 배우 마이클·윌리엄스가 내레이션을 맡은<Deep Sky>는 시간의 시작부터 우리를 괴롭히던 의문”우리는 어디서 왔는가?”,”우주는 어떻게 시작했을까?”,”우주에 우리밖에 없는 건가?”에 대한 답을 구하기 위해서 제임스 웹 우주 망원경을 만드는 지구에서 1억 6천 km 떨어진 궤도에서 발사될 위험이 큰 범 지구적 임무에 따른다.<Deep Sky>는 거대한 아이맥스 스크린에서만 경험이 가능한 스케일로 광대한 아름다움을 담아 이전에는 볼 수 없었던 130억년 동안 탄생한 우주를 공개하고 NASA의 신형 제임스 웹 우주 망원경이 지구에 전송하는 영혼을 뽑아 드는 사진에 관객이 벗어나지 못하도록 한다.Fungi:Web of Life-팬 자이:Web의라이프 Joseph Nizeti, Gisela Kaufmann l Australial 40식물도 아닌 것이 그렇다고 동물도 아닌 것이 그 사이 어딘가의 존재.과학자들이 오랫동안 관심을 가지고 온 균류는 여전히 자연의 위대한 미스터리를 갖고 있다.가수 비 요크가 나레이션과 사운드 트랙에 참여하고 영국의 생물학자 박사의 말린·시에루도레익이 여행하는 감정인으로 참여했다”Fungi:Web of Life”은 복잡한 균류의 세계에 파고들면서 공룡 시대부터 존재했던 비밀의 땅 속 풍경을 드러낸다.인간의 최대 문제에 대한 답은 이미 우리의 발밑에 있을지도 모른다.예를 들면, 균류는 플라스틱을 자연스럽게 분해할 수 있다.흥미로운 단 40분의 시간 동안 이 과학 단기 학습 과정은 자연의 가장 강력한 유기체에 대해서 알게 할 뿐만 아니라, 균류가 거대한 화면을 채우고 웅대한 아이맥스 3D에서 피어나는 때 완성되는 산 예술 작품을 기념한다.”Hunt for the Oldest DNA-헌트·폴·더·전 스토호”DNANiobe Thompson l Canadal 823백만년 전, 낙타는 그린란드의 끝없는 숲을 돌아다니며 인간의 조상은 나무에서 살았다.그러나 빙하기와 함께 이 모든 게 끝났다.추워지면 획기적인 변화 속에서 무엇이 멸종하고 살아남은 것일까?그동안 과학자들은 6400만년 전 멸종한 공룡의 시대보다 빙하기 이전의 시대에 대해서 아는 것이 더 적었다.그러나 지금은 에스가·우이레스레우이 이끄는 과학자 팀이 지금까지 발견된 가장 오래된 DNA의 흔적을 추적한다.놀라운 애니메이션으로<Hunt for the Oldest DNA>은 잃어버린 세상과 우리 시대의 놀라운 관련성을 끌어낸다.북극을 덮은 숲이 있던 따뜻한 지구의 탄소 수준이 오늘의 대기 중의 탄소 수준과 비슷하다.빙하기 이전의 따뜻한 지구와 현재의 지구가 하나의 그림으로 들어온다.우리의 기후 미래는 어떤 그림이지?고대의 유전자 코드가 현재의 기후 위기에 대해서 우리에게 일러주는 것은 무엇이 있을까?”Hunt for the Oldest DNA”는 고대 유전자 코드를 타임 머신으로 쓰면서 시간 여행을 한다.Magic Mud-마술 머드(Magisk mudder)Jakob Gottschaul Denmarkl 65농업용 토양이 나라의 운명을 결정한다.그린란드의 스타 지질학자의 미니쿠·롯 신구에 의하면 토양이 전 세계의 대부분의 불평등의 원인이기도 하다.예를 들면, 많은 열대 국가의 토양이 덴마크와 북미보다 20~30% 낮은 생산성을 나타낸다.그런데 불평등에 대한 해답이 그린란드의 진흙 웅덩이처럼 사람의 손을 타지 않는 소박한 곳에 있는지도 모른다.지질학자의 미니쿠·롯 신구의 가설에 의한 토양학자, 농학자, 생물학자로 구성된 세계적인 슈퍼 히어로 팀이 일명 빙하 가루를 이용하고 열대 국가에서 보다 지속 가능한 농사가 있는지 조사한다.빗자루에 묶은 숟가락으로 채취한 진흙에서 시작된 첫 시험에서 연구 실험실 배양 접시, 덴마크·뿐 섬의 양배추 밭 가나 옥수수 재배, 또 오라화ー·엘리어슨 작가의 마르세유 선까지 인내심을 갖고 과학 탐구의 과정을 따라가다 보면, 경외심이 느껴진다.Nocturnes-녹턴 즈 제40회 선댄스 영화제 이전 글을 참고Palm Oil in the Land of Orangutans-팜·기름· 인·더·랜드·오브·앨런·오탄즈 Dan S̈ ll Denmarkl 72코브라와 표범이 살충제를 대체할 수 있을까?코펜하겐 동물원은 보르네오 섬의 팜 오일 농장에서 프로그램을 시도할 준비를 한다.이 팜 오일 농장은 덴마크인이 부분 소유한 농장에서 칼과 마틴·벡-닐슨 형제가 동물원과 함께 생물 다양성 부서를 설립한 곳이다.그들의 협업은 농장에서 이전의 산림 파괴 지역을 복원하는 이른바 식물 통로를 타고 우림 보호 지역을 연결하는, 보르네오 섬에서 오랑우탄과 다른 야생 동물에 이점이 되는 결과를 낳았다.그러나 코펜하겐 동물원은 늦기 전에 실질적인 변화를 만드는 사람들의 실용적인 욕망에 의해서 내부의 저항에 부딪친다.막대한 수의 제품에 야자유가 들어서면서 이 생태학 프로젝트의 영향은 실제로 존재하고 광범위에 이른다.단세루 감독이 8년 과정을 쫓았다.초기에는 회의적이던단 셀 감독은 지금은 의지만 있으면 산업형 농업이 자연과 생산적으로 평화롭게 공존할 수 있다는 확신을 갖는다.The Bones-The Bones Jeremy Xidol Canadal 98공룡은 66만년 전 멸종했다.오늘 공룡의 뼈와 화석은 수요가 있어 충격적인 금액으로 팔리고 있다.고생물학자들이 공룡의 발자국에 따라서 화석을 찾으러 지구의 극지에 몽골 고비 사막을 지나, 사하라 사막을 거치며 미국의 뒷골목으로 향한다.황량한 불모지에서 고생물학자들은 공룡의 흔적이 돈에 눈먼 자들의 손에 떨어지기 전에 위대한 과학적 보물을 찾아내며 끝없이 반복되는 경쟁에 뛰어든다.뼈가 발견되면 신속하게 연구실, 박물관, 경매 전문 회사나 암시장에 보낸다.모두가 너무 동물의 일부라도 가졌으면 하고 생각한다.『 The Bones』은 과학과 냉정한 자본주의 간 충돌을 드러냈고 과거의 미스터리를 파헤치고 싶은 인류의 욕망을 스릴 넘치는 이야기로 전달된다.제레미·시도 감독은 데스 메탈을 사랑하는 앙골라의 남성의 카와 고아원에서 일하는 여자 친구의 소니아에 관한 다큐멘터리 『 데스 메탈·앙골라 Death Metal Angola』(2012)에서 2013 제5번 DMZ국제 다큐 영화제로서 국내에 소개됐다.The Mum in Me-더·중단· 인·미(Mammaen imeg)Hilde Merete Haugl Norway l 83사회의 가장 미묘한 금기 중 하나인 불임에 대해서 과감히 말해다큐멘터리”The Mum in Me”을 보면 산모를 새로운 시각에서 보게 될 것.여성이 본의 아니게 아이를 갖지 못할 상황에 처했다면 여성의 마음, 정서적 생활과 정체성에 어떤 일이 벌어질까?그리고 사회는 어떻게 반응할까?서양 여자 5명에 한명이 수치심, 질투, 우울, 불안, 무능 등의 복잡한 감정을 경험한다.이 여성들은 각각의 사정으로 임산부에 아이가 달라는 불타는 열망에도 아이가 없다.에도 불구하고 사회는 불임에 대해서 공식적으로 말하지 않는다.섬세하고 잘 반영된 나라티브이 과학적 분석과 인상적으로 결합되어 있다.그래도 불임이 많은 사람들이 인지하는 광범위한 현상임에도 불구하고 불임의 영향을 받은 사람들을 탐구하는 심리학적 연구는 거의 없다.”The Mum in Me”은 이를 바로잡고 히르데·메일 레테·하우그 감독은 자신의 실제 경험을 다큐멘터리 중에 데리고 와서 아이가 없는 다른 여성들과 심리학 전문가들과의 인터뷰를 진행한다.관객이 이 다큐멘터리를 본 뒤 누군가에 곧바로 아이를 가질 계획이 있는지 물어보기 전에 다시 한번 생각할 것이다.The Perfect Meal-The Secrets of the Mediterranean Diet-더·퍼펙트·밀-더·비밀·오브·더·메디테레ー니앙·다이어트 Alexandros Merkouris l Greess l 72제가 먹는 것이 나를 정의한다.그리스, 크레 손 섬 등의 지중해 국가에서는 제철 채소, 곡물, 과일, 연분홍 고기, 당연히 올리브 오일, 그리고 더 많은 올리브 오일이 식사의 대부분을 구성한다.1960년대 크레 손 섬의 남성이 미국인 남성보다 심장 마비의 위험성이 90%나 낮은 것이 알려지면서 가난한 사람의 식단이 훨씬 건강할 것이 증명됐다.그러나 이제 그런 경우는 없다.값싼 미국식 정크 푸드가 야채 대신 생활 습관 병(성인병)이 따라왔다.<The Perfect Meal>은 잘 선택된 사례 연구를 통해서 근본적인 지중해 식단을 연구하고 무엇보다 올리브 오일이 사실상 액체로 된 돈임을 증명할 수 있는 유럽 전역의 과학자, 요리사, 영양사들에 붙어 간다.과학을 못 믿겠다면,”The Perfect Meal”의 비장의 무기는 음식이 주는 기쁨이다.신선한 야채, 푸른 올리브 목전, 그리고 미식의 마법을 아름답게 구성된 이미지의 기쁨이 샘솟았다.”The Nature of Grief-더·네이처·오브·그리후(Omsorg)Sami Safl Denmarkl 57새미·지갑 감독이 형을 잃은 후 30년이 된다.형을 잃은 슬픔이 인생에서 긍정적인 영향을 미쳤다고 믿는다.이제 사미·지갑 감독은 그 상실의 아픔을 더 깊은 뜻이 있는지, 아니면 인간이라면 누구라도 상대해야 하는 단지 또 하나의 통증에 불과한지를 이해하기 위해서, 상실의 아픔이 주는 고통을 파헤치고 보기로 결심한다.그리고 덴마크의 베스트 셀러 작가인 심리학자 스우에은·브링크만 이끌애도 연구자들의 그룹에 참가한다.스우에은·브링크만은 전국을 돌며 애도 현상에 대해서 조사하고, 그 문화를 이해하려고 한다.인터뷰, 회화, 그리고 섬세한 관찰을 통해서 사랑하는 사람을 잃은 사람들을 만나자.그 후 애도의 역사, 지속 비애 장애(Prolonged Grief Disorder)의 진단, 애도 과정에서 자본주의의 역할에 대해서도 배운다.『 The Nature of Grief』은 단순히 상실과 애도에 대한 다큐멘터리가 아니라 인간의 공통의 인연으로 이어지는 인생에 대한 찬사다.새미, 지갑 감독의 대표작은 『 패밀리, Family』(2001)이다.파트너 피에·엠보 감독과 공동 연출한 “패밀리”는 새미·지갑 감독의 가족에 관한 내용이다.아버지는 어릴 때 가족을 버리고 어머니는 돌아가실 형은 스스로 세상을 떠난 뒤 혼자 외롭게 남은 사미·지갑 감독이 아버지를 찾는 여정을 그린다.Fighting Demons-화이트·디몽즈(Mikkels kamp moddæmonerne)Simon Ankerl Denmarkl 8225세의 미켈은 인생의 깊은 어둠을 초래한 어린 시절의 성적 학대의 긴 시간에서 벗어나고 자기 삶을 찾으려고 노력한다.PTSD와 낮은 자존심에 시달리는 미켈은 정신만 차리면 매일 발을 잡아당기다.색다른 우정과 다큐멘터리 프로젝트를 통해서, 미켈은 어둠 속에서 벗어날 길을 발견하고 내면의 악마를 극복하는 힘을 키우려고 노력한다.자신의 말에 귀을 기울이고 있는 그대로의 나를 인정하는 거울 속에서 나를 피하지 않았고, 나는 충분히 좋은 사람이란 것을 알것의 중요성을 강조해도 과언이 아니라는 것을 미켈은 이해하게 된다.Trans Hero-Trans Hero Sol Amanda Wendel, Evo Smilla S. Sidney l Denmarkl 53이 독특하고 사랑스러운 다큐멘터리<Trans Hero>에서 5세에서 13세의 5명의 아이 찰리, 니아, 크리스, 아리아, 그리고 마이로에 만난다.아이들은 자신들의 목소리로 자신들의 사정을 말했다.이 아이들의 이야기는 여성과 존재에 관한 것이다.누군가는 자신이 어떤 존재인지 호기심을 갖고 탐구하고 누군가는 주변에서 예상하는 것과는 다른 존재라고 느끼고 누군가는 양쪽 모두에 해당하는지도 모른다.솔·아만다·우에은델 감독은 아이들에게 평온, 존중, 그리고 공간 제공, 에보·수미라 S·시드니 감독과 힘을 모아 자기 자신을 찾는 것에 대한 보석 같은 다큐멘터리를 만들었다.아이들은 정말 자신에 대한 호기심 앞에서 혼자가 아니라 가족과 우정 그리고 사랑에 둘러싸였다.A Dangerous Boy- 안다·데인져러스·보이 Ole Bendtzenl Denmarkl 90시글도우루·톨달송는 학교의 웹 사이트를 해킹하고 12세의 나이에 해커”시기·더·해커”로 데뷔한다.14세 기는 아이슬란드의 언론에 문서를 유출하며 아이슬란드 금융 분야의 부패를 폭로하고 신문의 1면을 장식한다.시기가 정보원임이 드러났다”10대 내부 고발자”로서 알려진다.2010년 시기의 명성이 위키리크스 설립자 줄리안·어산지과의 만남에 이어진다.시기는 위키리크스의 핵심이 되고 줄리앙·어산지는 시기를 아들처럼 생각한다.두 사람이 세계를 돌아다니며 기밀 문서를 언론에 유출되면 미국 정부는 좌절에 빠진 채 지켜보다.그런데 결국 시기는 줄리앙·어산지와 갈등이 빚어졌고 18세의 나이로 인생을 영원히 바꾸는 극단적 결정을 내린다.”The Unfair Body Fight-디 암페어·보디·파이트(Minfede hjerne)Mette Korsgaardl Denmarkl 52메테·코스 골 감독은 “5킬로만 가볍게 되기를 바란다.마르고 싶다.아주 잠깐만.그렇게 살고 몇년이 되었다.솔직히 거의 평생…이래봬도메테·코스 골 감독이 어릴 때 이상적인 몸매는 보비, 모델 토우이기ー, 그리고 올리비아, 뉴턴, 존이며, 어른이 된 지금도 마찬가지다.그리고 새해를 시작하면 모든 것을 걸게요없이 빼기가 왜 그렇게 어려운지를 알아내기 위해서 다이어트를 다양하게 시도한다.파우더 다이어트 알약 음식, 운동 다이어트.1년간 모든 다이어트에 도전하고 두 연구원과 함께 신체와 뇌가 다이어트 과정에서 어떤 반응을 보이는지를 조사하고 완전히 새로운 통찰을 낸다.개인의 관심사부터 시작되는 인류의 체중 감량에 대한 파괴적인 집착과 건강보다 킬로에 대한 지나친 관심을 탐구한다.The Lost Notebook-더·로스트·노트북(Dentabte notesbog)Ida Marie GedbjergSørensenl Denmarkl 80의 젊은 영화 감독이 우연히 낡은 노트 하나를 발견한다.이 공책 주인은 있는 헝가리 남성이었지만 이 남자는 제2차 세계 대전에서 베를린 장벽이 무너지까지 철의 장막을 뒤로하고 자신의 모든 영화관 방문을 기록했다.헝가리 서남부의 영화 일기에는 2,158개 이상의 영화 보는 날이 정확히 기록되고 있다.그리고 이 남자는 무엇보다 액션 영화를 사랑했다!그런데 수수께끼의 책 주인은 어떤 사람, 영화관 방문을 왜 여기까지 세부에 기록했을까?이다 마리·길비에·세렝셍 감독은 그 남자의 가족을 만난 뒤 현대 헝가리 3대의 초상을 그린다.이다·세렝셍 감독이 한발 다가올수록 비밀의 꿈과 억압된 트라우마가 나타나고 그림자와 우여곡절이 많은 복잡한 가족의 서사 중 영화에 대한 남성의 열정의 비밀을 파헤치다.노트에 기록된 2,158편의 영화 비디오를 담은<The Lost Notebook>는 어둠이 내린 극장에서 여러분 옆에 앉아 낯선 사람들과 영화에 대한 사랑이 담긴 창의적 헌사이다.그리고 영화 제작이 단지 도피처가 아니라 서로 만날 수 있는 장소임을 증명한다.Laughing Day-포장·데이 Lars Emil Leonhardt, Brendan Cooney l Denmarkl 80미국인 잭은 덴마크인 아내와 두 어린 아이들과 같은 아파트에서 10년을 같이 지냈다.그런데 이제 외국인 신분인 잭은 예전 살던 집에서 쫓겨났고, 집 맞은 편 공원에 살고 있으며 침낭 속에 저이입은고 잠이 들다.이별에 깊은 상처를 받았지만 새로운 자유롭게 취한 잭은 공원에서 우연히 만나는 사람들과 나눈 솔직한 대화로 시간이 어떻게 지나쳤는지 모른다.이런 자연스러운 대화로, 잭은 상실을 받아들이고 이별의 원인을 이해하려고 노력한다.그런데 잭이 만난 불특정 다수의 사람들도 잭처럼 상실을 경험한 사람들인 잭의 열린 마음이 그들에게 서서히 각자의 사정을 공유한다.<Laughing Day>는 절제된 유머와 섬세한 구원의 순간이 포함된 독특하고 독특한 하이브리드 다큐멘터리다.God, Please Send a Whale-갓스, 플리즈, 센드·어· 웨일(En forsinket begravelse)Julie Bezerra Madsen l Denmarkl 75덴마크 출신의 다큐멘터리 감독 유리·벵겔라·맛송의 어머니가 6년 전의 브라질 여행에서 사망하고 유리는 장례식에 오지 못 했다.그 뒤 어머니에 대한 기억에는 개방성 상처가 남게 되면서 지금은 유리는 그 상처를 봉합하고 싶어 한다.그래서 유리는 누나가 사는 브라질에 아버지를 초대한다.두 자매는 어머니의 죽음에 대해서 얘기한 적이 없다.가족이 리오에서 만났지만 유리는 다른 가족이 어머니를 기리는 이별의 의식에 대한 계획을 별로 좋아하지 않을지도 모른다는 것을 깨닫는다.가족은 볼링을 하러 가고 노래방에서 노래 부르든, 연기된 장례식을 하려는 유리는 혼자 남겨진다.그래도 혹시 이번을 마지막으로 가족을 하나로 모아 가족 모두의 과거를 마무리하는 방법이 있을지도 모른다.